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Isolados: Medo Invisível/Safer at Home: A narrativa distópica da pandemia que se aproxima da realidade

Ao longo das décadas, as crises sanitárias que aconteceram no mundo impulsionaram inúmeras produções tentando adaptar de forma fiel essa realidade através de Contágio (2011) ou quando caíram de cabeça no drama apocalíptico para entreter seus telespectadores com The Walking Dead em seus 11 anos de estrada com os personagens tentando sobreviver num novo mundo com zumbis. Entre muitos outros exemplos. Se eu fosse mencionar todos, tomaria todo o texto.

No último dia 20, o Amazon Prime Video lançou em sua plataforma dois filmes falando sobre a pandemia do novo coronavírus. O mais interessante aqui é que apesar da mesma temática, esses projetos cinematográficos possuem propostas diferentes sobre o desenvolvimento de suas tramas em relação ao amor e amizade. Ao abordarem assuntos como passaporte de imunidade, lei marcial, variantes mais letais, número surpreendente de mortos e etc… parece até que estão pontuando alguma notícia real, né?

Isolados: Medo Invisível (2020)

O vírus Covid-23 sofre uma terrível mutação e se torna ainda mais mortal do que seus antecessores. Nesse contexto, os governos decretam bloqueio global e surge um jovem que inesperadamente é imune ao vírus.

Isolados retratou o caos que o mundo ficou após as variantes do novo coronavírus terem varrido boa parte da população para a morte, fazendo que os governos iniciassem medidas drásticas para evitar que o número de mortes chegasse a níveis ainda mais alarmantes. Lei marcial imposta e apenas os ditos imunes conseguiam transitar pelas ruas para continuarem com suas vidas, enquanto o restante da população seguia em casa em quarentena rígida.

O longa trouxe perspectivas diferentes através de uma trama dividida em núcleos com a finalidade de mostrar como os personagens principais estavam se adaptando aos métodos impostos pelo governo, seja uma rotina de live com a May, o mundo dos negócios da família Griffin, Dozer vencendo seus demônios, o serviço de entregas de Nico e o desejo de mudar a vida de Sara.

Apesar do tema ter sido a pandemia, a grande força foi o amor entre Nico e Sara. O encontro desses núcleos distintos só foi possível por causa das ações desse casal e deu uma pequena movimentada na trama. Destaco o papel de antagonista de Peter Stormare como Emmett Harland, o responsável por isolar os infectados e atrasar o sucesso do plano do casal.

Isolados: Medo Invisível não é o tipo de filme que você termina e vai procurar alguém pela vasta internet para debater sobre, porém é um entretenimento válido para passar o tempo. Na situação que a história se passa, valeria até pensar num prequel para contar a trajetória do vírus até chegar nessa variante atual com mais detalhes. Eu fiquei curioso em saber também mais sobre o desenvolvimento dos imunes. Acredito que o desejo ficará apenas na minha mente mesmo.

Nota: 3/5

Safer at Home (2021)

Para quem já assistiu Amizade Desfeita (2014) e Host (2020) vai perceber que a proposta de Safer at Home não é nada original: reunião virtual + jovens + uma dose de drogas = caos completo. Apesar da ausência de um pano de fundo sobrenatural, o filme conseguiu prender a nossa atenção com a tensão instalada nessa reunião após o incidente. O barato foi acompanhar o nervosismo e desespero dos demais dentro de casa, enquanto lá fora tinha uma quarentena rígida que precisava ser obedecida. Caso contrário, o cidadão poderia sofrer as consequências. Esse pequeno detalhe trouxe mais adrenalina para a jornada do personagem em questão (sem muitos detalhes para não dar spoiler).

A história se passa dois anos após o início da pandemia, mostrando a existência da variante Covid-22 e as consequências letais da mesma na população desprotegida. Por conta disso, existe o toque de recolher com vigia policial para que ninguém quebre a quarentena.

O plot twist no terceiro ato trouxe um certo alívio, porém invalidou toda tensão que mencionei acima. Com isso, ficou um misto de sentimentos sobre o final. Ainda mais que acabou invertendo a situação de perigo e finalizou de uma forma que fez referência ao grande protesto do movimento Black Lives Matter sobre o excesso dos policiais nas batidas.

Assim como Medo Invisível, Safer at Home consegue te entreter em quase 90min e é uma boa distração no catálogo do Prime Video. Nada muito marcante que te deixe alucinado, mas fica o destaque de como os dois possuem semelhanças com a nossa realidade mesmo que alguns elementos tenham sido pro lado mais distópico. Apesar disso, há de se considerar um pouco da distopia no nosso cotidiano.

Nota: 3/5

Boa parte do mundo passou por quarentenas rígidas em 2020 e houve também toque de recolher em alguns países para evitar a circulação de pessoas em horários pré-determinados. Sobre o lance de imunes: não é tão fantasia assim. Desde o ano passado, cientistas estão estudando casos de pessoas com imunidade a Covid-19 (digo sem o auxílio da vacina). Outra situação envolve a existência de variantes, que também estamos vendo. Para melhor entendimento, os especialistas nomearam as variantes de acordo com o alfabeto grego. A mais transmissível é a Delta. A Covid-22 mostrada em Safer já está sendo considerada e cogitam ser mais intensa que a Delta. Links sobre esses assuntos abaixo:

Imunidade

Covid-22

That’s All Folks! 

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Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis Homenageia a Mitologia Chinesa em uma Trama de Origem Genérica

Os Dez Anéis já apareceram brevemente no universo cinematográfico da Marvel em 2008, sendo a organização terrorista responsável pelo sequestro de Tony Stark e sua ascensão como Homem de Ferro – e o resto da história, já sabemos. Logo depois, retornou no terceiro filme do herói através do falso Mandarim, este responsável pela grande insatisfação dos fãs com o título.

Iron Man MCU villains make Marvel Comics debut in Ironheart Iron Man MCU villains make comic debut in Ironheart

Após todas as críticas feitas ao Homem de Ferro 3, o estúdio decidiu se redimir e apresentar corretamente a organização, além de introduzir o tão querido Mestre do Kung Fu pela primeira vez no audiovisual e no MCU, marcando o primeiro filme do gênero cujo o herói protagonista e grande parte do elenco são asiáticos – além, é claro, de representar a mitologia chinesa em sua exibição.

Um breve resumo sobre quem é o personagem e sua história: Shang Chi, também conhecido como Mestre do Kung Fu apareceu pela primeira vez em 1973 na Special Marvel Edition #15, quando as histórias em quadrinhos ainda estavam em sua era de bronze e quando o audiovisual era marcado pelos famosos filmes de lutas marciais. O herói tem origem em Honã, na China, e é filho do criminoso chinês Fu Manchu. Treinado desde pequeno nas artes marciais, Shang Chi se opõe a tudo que seu pai acredita e segue o caminho da justiça, conhecendo ao longo de diversas histórias os heróis mais famosos da editora, e se unindo a eles em outros arcos.

A verdade incontável do Shang-Chi, o Mestre do Kung Fu da Marvel – Os Geeks

Pois bem, a história de Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis mostra a origem da organização e como ela se tornou famosa com o passar dos anos. Junto a isso acompanhamos também Shang Chi, filho do chefe dos Dez Anéis que foge e procura viver sua própria vida. Entretanto, tudo muda quando seu pai o encontra e quer que o mesmo assuma seu lugar na organização. De certa forma, a trama procura se redimir com o público após a versão patética do Mandarim exibida em Homem de Ferro 3 e explorar toda a história da organização através da origem do herói.

O roteiro é bem simples e apresenta uma história de origem genérica e sem grandes surpresas, entretanto acaba funcionando graças a direção de Destin Daniel Cretton e ao carisma dos protagonistas Simu Liu (Shang Chi) e Awkwafina (Katy). A direção de Cretton torna a narrativa leve e fluída mesmo diante de um roteiro genérico, executando bem o que é proposto dentro da argumentação. Além disso, o longa apresenta também um ritmo inconstante graças aos flashbacks presentes ao longo da história – mesmo que estes sejam úteis na narrativa e no conhecimento da origem de Shang, mudam o tom do filme e parece que estão apenas soltos dentro dele.

Why Abomination Looks Different in Shang-Chi Than He Did in Incredible Hulk

Outro problema do longa também é a inconsistência dos atos: enquanto o primeiro ato consegue estabelecer bem o protagonista e o rumo que a trama tomará, o segundo se torna arrastado e lento demais para que sua transição ao terceiro seja abrupta e resulte na batalha final. Essa quebra de tom provocada pelo segundo ato prejudica um pouco a experiência com o longa, mas nada que agrave o contexto geral.

Infelizmente todas as surpresas presentes no longa já foram divulgadas previamente nos trailers e nos spots do título, sendo a principal delas a aparição do vilão Abominável – esta que, diga-se de passagem, não acrescenta em nada na trama. De modo geral, o filme tem uma história simples e genérica que funciona graças a narrativa bem estabelecida e ao carisma dos personagens que é responsável por cativar o público.

Shang-Chi and The Legend of The Ten Rings' Gets New Poster & Featurette!

O grande ponto positivo do filme são as cenas de luta, excelentes e bem coreografadas. Neste filme as lutas não são editadas e cortadas em todos os pontos, o que faz com que o telespectador sinta cada golpe em sequências de lutas bem executadas e dinâmicas. Junto a isso, os efeitos visuais do título estão ótimos e fazem com que o longa se consolide como uma bela homenagem da Marvel aos filmes de artes marciais presentes ao longo da história do cinema.

Junto a isso, o elenco entrega o carisma ideal para que o telespectador se preocupe com seu desenvolvimento. A comediante Awkwafina rouba a cena diversas vezes como alívio cômico e apresenta uma química incrível com o protagonista, sendo a relação de ambos o equilíbrio perfeito do longa. Um único problema no elenco em si é a presença de Ben Kingsley como o ator que foi responsável por interpretar o Mandarim em Homem de Ferro 3.

A aparição do personagem que era pra ser breve apenas para justificar que fim o mesmo teve após o curta All Hail the King se torna forçada ao tentar se encaixar como mais um elemento de alívio cômico desde o segundo ato até o término do longa. De certa forma não souberam trabalhar o número de vezes que o personagem deveria aparecer na tela e o tornaram repetitivo e enjoativo até o fim.

Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings' review: What critics say

Então, é bom?

Por mais que apresente uma trama de origem genérica e com poucas surpresas, Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis consegue cativar o público através dos seus protagonistas e entrega uma homenagem ao cinema de artes marciais com cenas de luta bem coreografadas e com excelentes efeitos visuais, sendo um prato cheio aos fãs dos longas de ação. Além disso, cumpre seu papel introduzindo o herói ao universo cinematográfico e diverte o público do início ao fim.

Nota: 3/5

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A Jornada de Vivo (2021): A beleza na vida, morte e amizade

Inicio esse texto confessando que assistir A Jornada de Vivo não era a minha prioridade na noite dessa sexta-feira, uma vez que já tinha planejado um momento reservado para colocar em dia minhas séries pendentes (Quem nunca, né?). Só que esbarrei com o pôster do filme animado e reparei que estava disponível na Netflix. Fiz minha pesquisa rápida e aceitei mudar meu cronograma noturno. Embarquei nessa aventura musical sem assistir o trailer com o claro objetivo de ter minhas expectativas superadas e escrevo com sorriso no rosto que estou mais que satisfeito.

A Jornada de Vivo (Vivo no original) conta a história de um jupará fofo e talentoso chamado Vivo que embarca numa viagem emocionante para uma importante missão: entregar uma canção de amor para um grande amigo. Sinopse simples e direta, pois a ideia central é justamente essa. O que torna essa missão agradável e deliciosa de assistir é como vão abordando alguns conceitos como a vida, a morte e a amizade. Tudo isso na relação desse jupará com seu grande amigo, Andrés. E também como essa amizade é retribuída após um evento trágico, dando o ponto de partida para a viagem.

As histórias desses personagens se cruzam após um acidente deixar Vivo em Havana. A conexão entre os dois acontece de forma imediata através da música e uma carreira tem início a partir dessa química.

A relação afetiva entre seres humanos e animais silvestres em animações não é nenhuma novidade para os espectadores, porém o que é digno de nota é que sempre conseguem conquistar o público ao apresentarem importantes lições de vida ao longo de suas tramas. Aqui não foi diferente, pois temos três pilares muito bem discutidos de maneira simples e bela: Andrés como um idoso que segue vivendo fazendo o que tanto ama. A morte aparece apenas para nos lembrar que ninguém é imortal e todos possuem o seu propósito, seja alcançando o seu objetivo estabelecido ou não. Temos também o papel da amizade transmitindo o último desejo que estava escondido por décadas. Tudo por um digno desfecho. Como se faltasse isso para a paz merecida.

Com a introdução da energética Gabi, a trama ganhou uma injeção de adrenalina ao colocá-la em algumas situações de perigo junto com Vivo até alcançarem Miami e por fim, entregarem a importante carta para Marta em sua última apresentação musical. A adição de Gabi foi acertada por formar uma bela dupla com o jupará e quando conhecemos mais de seus motivos para ajudar, ela ganha uma nova camada em sua personalidade.

Outro ponto positivo no filme animado diz respeito na forma como usaram as cores para a apresentação de cenários e personagens. É tudo muito vibrante e exuberante, de realmente encher os nossos olhos com tanta beleza e movimento. Um chamativo para as crianças, com toda certeza. As transições do 2D/3D são excelentes e não destoam em nada.

A trilha sonora é bem gostosinha de ouvir (Agradeçam ao Lin-Manuel Miranda pelas canções originais), porém já aviso que pode não ter uma canção que fique ecoando na sua mente após os créditos finais. Sinto muito se estavam esperando algo bem chiclete para acompanhar vocês nos próximos dias.

A dublagem está boa, porém quem preferir a versão original poderá reconhecer as vozes do próprio Lin, Zoe Saldana, Michael Rooker, Gloria Estefan e Ynairaly Simo.

Para representar Havana, os animadores viajaram para a capital de Cuba para retratar a cidade da maneira mais autêntica e utilizaram o visual das décadas de 1950/60 como inspiração (via: Revista Crescer). Isso é fácil de notar quando percebemos a clara diferença entre este local com o moderno de Miami.

Eis o verdadeiro jupará (créditos na imagem).

Antes que perguntem se o Animal Planet está com parceria com a Torre de Vigilância, vou explicar o motivo do registro desse simpático animal. O querido Vivo é um jupará, ou seja, baseado nessa belezura da foto. Também conhecido como macaco-da-noite (Potus flavus), ele faz parte da mesma família dos quatis e guaxinis. O jupará tem ampla distribuição geográfica em toda a Amazônia, porém pode ser encontrado na Mata Atlântica litorânea do leste do Brasil. Ocorrendo também nas Américas do Norte e Central, em todas as áreas de florestas tropicais entre o México e Panamá.

Lembram que o Vivo chegou em Havana numa caixa de fruta? Como isso pode ter acontecido? Esse pequeno mamífero é vítima da caça ilegal, então a cena do flashback pode ter sido um breve aceno sobre essa situação mesmo que não tenha sido a intenção em levantar essa questão. Só que vale mencionar esse informação sombria sobre a ação antrópica que esse animal vive. Via: Portal Amazônia/ICMBio 

A Jornada de Vivo merece ser visto por trazer boa diversão em quase 120min de duração, mas também coloca em sua bagagem importantes reflexões que todo ser humano debate durante sua vida. Uma boa pedida para deixar as crianças quietinhas no sofá e apreciarem a beleza dessa animação.

Nota: Ouro

A Jornada de Vivo está disponível na Netflix.

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O Esquadrão Suicida e seu Glorioso Renascimento por James Gunn

É muito difícil começar a falar de O Esquadrão Suicida sem comentar brevemente sobre o fiasco dirigido por David Ayer em 2016. Sendo, ou não, culpa do estúdio por limitar o diretor, é de conhecimento geral que o filme não agradou o público por diversos fatores: uma trama medíocre, um fraco desenvolvimento da equipe, o Coringa de Jared Leto e a cena vergonhosa da boate, um plot totalmente sem sentido, dentre outros. O título por si só não caiu no esquecimento do público, sendo alvo de piadas  e críticas até hoje por conta de seu potencial desperdiçado em uma direção fraca que não caminha para lugar nenhum – nem mesmo dentro do universo estabelecido. No fim das contas, serviu apenas para alavancar a personagem de Margot Robbie.

Para limpar a imagem deixada pelo título de 2016, apostaram em James Gunn para dirigir o soft reboot da equipe. Como resultado vemos um trabalho executado com maestria e aproveitando todo o potencial, não só da equipe como também da criatividade do diretor sem interferência externa, com controle absoluto tanto na direção como no roteiro.

The Suicide Squad movie review (2021) | Roger Ebert

Quando digo que o longa é um soft reboot é porque o mesmo apresenta, mesmo que poucos, elementos que indicam continuação do título de 2016 e adiciona novos que alteram alguns aspectos dos personagens e servem para desenvolver bem mais suas personalidades. De certa forma este é um novo começo para a equipe, e que belo renascimento!

Enfim, na trama a equipe é enviada para Corto Maltese por Amanda Waller com a missão de destruir uma instalação construída na época dos nazistas, responsável por ser palco de experiências bizarras. Logo, somos introduzidos ao vilão da trama – que já foi revelado em alguns spots. O argumento por si só é simples mas funciona de forma bela e prova que o básico, quando bem trabalhado, pode beirar a perfeição. Neste caso, Gunn utiliza seus elementos já conhecidos, sem censura, e se inspira em filmes de ação dos anos 80 para desenvolver a trama da melhor forma possível durante a execução do longa.

Durante sua exibição, a história se desenrola da mesma forma que o anterior mas sem cometer os mesmos erros: se inicia com Amanda Waller convocando os membros da equipe e com Rick Flagg detalhando a missão em uma montagem incrível presente nos primeiros dez minutos frenéticos do título. Após isso, a história é exibida sem se levar a sério e apostando em sequências de ação extremamente violentas e sem censura, no humor ácido e em momentos sem sentido que funcionam perfeitamente.

Quanto aos personagens, o núcleo principal composto por Flagg, Arlequina, Nanaue (Tubarão Rei), Caça-Ratos 2, Bolinha, Sanguinário e Pacificador são bem desenvolvidos ao longo da trama e interagem com brilhantismo entre si. No fim o carisma e as características de cada um cativam o telespectador.

Cada personagem tem sua função e seu drama pessoal explorado em tela, e em particular o drama da Caça-Ratos 2 (interpretada pela atriz portuguesa Daniela Melchior) e o do Sanguinário (Idris Elba) faz com que a relação dos dois se aproxime bem mais e crie um vínculo natural – fazendo com que o plot do longa de 2016 onde El Diablo salva sua equipe afirmando que ela é sua família se torne mais ridículo do que já foi na época. Neste, de fato há uma relação formada pelo desenvolvimento ao decorrer da trama.

Além disso, a Arlequina de Margot Robbie se apresenta mais emancipada do que foi, até mesmo, em seu filme solo: sendo a melhor interpretação da atriz com a personagem, na minha opinião. Nanaue ocupa o espaço que Groot ocupou em Guardiões da Galáxia, enquanto o Pacificador de John Cena prepara o terreno para sua série solo na HBO Max com seu comportamento boomer e típico de um protagonista presente em um clássico de ação brucutu. E, novamente, Viola Davis entrega uma Amanda Waller perfeita.

The Suicide Squad Review: James Gunn's Do-Over With Destructive Style - Variety

O ponto alto do filme é a forma como James Gunn trabalha toda a ação e desenvolve a trama ao redor do humor ácido e da violência sem medo de parecer ridículo, utilizando figurinos espalhafatosos inspirados diretamente nos visuais dos quadrinhos e alguns elementos cartunescos semelhantes aos de Hulk do Ang Lee e de Scott Pilgrim que fazem com que o telespectador se sinta lendo um quadrinho durante a exibição. Todos os elementos se casam de forma perfeita e em total harmonia, tanto entre si como com a equipe e os personagens em si, fazendo com que as duas horas de longa passem despercebidas e com que o telespectador deseje mais após seu término.

Por fim, o único ponto negativo acaba envolvendo também a Arlequina. No segundo ato do longa, a mesma apresenta um arco que, por mais que tenha como principal função desenvolver a personagem e mostrar seu psicológico – e até mesmo emancipar mais a mesma, quebra um pouco do clima frenético que o primeiro ato e parte do segundo apresentam até então. Após isso, o longa volta a ter o mesmo clima que se segue até o fim.

The Suicide Squad Review - IGN

Então, é bom?

Bom, é inegável que a equipe e o diretor cumpriram sua missão de forma excelente: com uma trama simples, sem medo de utilizar elementos cartunescos e figurinos extravagantes diretamente inspirados nas HQs clássicas da equipe, O Esquadrão Suicida de James Gunn mostra que ainda há salvação para o universo cinematográfico da DC nos cinemas – para isto, basta colocar as produções da casa nas mãos dos diretores certos e se ter um planejamento adequado.

Gunn entrega não só um presente aos fãs da DC como também esperança para o futuro das produções, mostrando o verdadeiro potencial da equipe nas telas. Divertido do início ao fim, O Esquadrão Suicida consegue se consagrar como o melhor filme da produtora lançado nesses últimos anos.

O Esquadrão Suicida chega amanhã, dia 5 de Agosto, nos cinemas.

Nota: 4.5/5

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Disney+ | What If…?, Viúva Negra e produções clássicas de Star Wars são os destaques de agosto

Agosto está batendo na porta e chegou o momento de saber as próximas produções que entrarão nas principais plataformas de streaming. Começando com o Disney+, confira abaixo a lista.

04/08

Pane Elétrica (Segunda temporada)

Série de curtas-metragens originais feitos por talentos recém-descobertos. A produção funciona como um programa experimental para talentos escondidos dentro da Walt Disney Animation Studios. Nele, qualquer um com uma ideia em mãos pode ser escolhido para realizar um filme inovador – com o apoio do próprio estúdio e de seus colegas.

Me Encontra em Paris (Temporadas: 1/2)

Conta a história de Lena Grisky, uma bailarina adolescente de 1905 que é transportada magicamente para o século XXI. Enquanto Henri, seu namorado preso no passado, tenta trazê-la de volta, ela se esforça para se encaixar em sua nova vida.

https://www.youtube.com/watch?v=RPMAO7g66_Y&ab_channel=Disney

Posso Explicar (Primeira temporada)

Através do conceito de que ciência é entretenimento, a produção original apresenta temas diversos da ciência a cada episódio. Dessa modo, o talk show apresenta uma forma inovadora de aprender.

Muppet Babies: Hora do Show

Kermit, Miss Piggy, Fozzie, Gonzo e Animal estão de volta, e agora trazem uma nova amiga para turma, a pinguim Summer. No berçário, os pequenos Muppets aprontam travessuras e usam a imaginação para se transportarem para universos fantásticos.

Star Wars: Forças do Destino (Segunda temporada)

Desenvolvido pela Lucasfilm Animation, Star Wars: Forças do Destino mostra como pequenas e grandes escolhas moldam o destino dos adorados personagens.

Vampirina Canta com as Monstrinhas! (Segunda temporada)

Inspiradas pela sua banda preferida, As Meninas Gritantes, Vampi, Poppy e Bridget decidem formar uma banda de música também, As Monstrinhas. Junta-te ao Demi, à Gregória e ao Chef Remy Ossos, que se reúnem à volta da televisão para ver o lado sobrenatural da banda explodir!

 

06/08

(Dia dos Tu-tu-barões no streaming)

Most Wanted Sharks

O biólogo marinho e inventor do traje à prova de tubarão, Jeremiah Sullivan, mergulha nas histórias dos mais sensacionais tubarões.

Sharkcano

O cientista de tubarões mundialmente famoso, o Dr. Michael Heithaus, está em uma missão para revelar a misteriosa conexão entre tubarões e vulcões.

What the Shark?

Secrets of the Bull Shark

O documentário mostra o mistério desses gigantes perigosos no que diz respeito em que como migram e caçam.

Meu Nome é Greta

Um olhar íntimo, revelador e inspirador sobre a jornada que transformou uma adolescente em um ícone internacional na luta contra as mudanças climáticas. Com imagens nunca antes vistas, Meu Nome é Greta é filmado no estilo do cinéma vérité e, com o apoio da família Thunberg, câmeras capturam os encontros de Greta com líderes governamentais, suas aparições públicas e protestos em todo o mundo.

11/08

What If…?

What If…? inverte o roteiro no Marvel Cinematic Universe, reimaginando eventos famosos dos filmes de maneiras inesperadas. A primeira série animada do Marvel Studios se concentra em diferentes heróis do MCU, apresentando um elenco de vozes que inclui uma série de estrelas reprisando seus papéis.

Operação Big Hero: A Série (Terceira temporada)

Hiro e Baymax, junto com seus amigos Wasabi, Honey Lemon, Go Go e Fred, se unem para formar o Big Hero 6, o lendário time de super-heróis, que protege sua cidade contra vários vilões cientificamente melhorados.

https://www.youtube.com/watch?v=dGSyChrpEf4&ab_channel=Disney

Bizaardvark (Temporadas: 1/2/3)

As melhores amigas Paige e Frankie conquistam o mundo dos blogs de vídeo com o seu peculiar canal de comédia online Bizaardvark.

13/08

Star Wars Vintage: A História do Wookie Que Acredita

Após Luke Skywalker e Han Solo sucumbirem a um suspeito vírus do sono, Chewbacca busca uma cura com a ajuda de um aliado improvável, o caçador de recompensas Boba Fett. Os instintos de wookiee de Chewie o alertam de que nem tudo é o que parece.

Star Wars Vintage: Caravana da Coragem

A família Towani foi separada depois que sua nave espacial caiu na lua florestal de Endor. Os irmãos Mace e Cindel são encontrados pelos Ewoks, seres inteligentes nativos de Endor, líderados por Wicket. Contando com a ajuda deles, os jovens vão embarcar em uma aventura pelas regiões mais secretas da floresta para procurar seus pais, que foram capturados por um monstro conhecido como Gorax.

Star Wars Vintage: Ewoks – A Batalha de Endor

O exército dos marauders, liderados pelo rei Terak e pela bruxa Charal, ataca a aldeia dos Ewoks, matando os pais e o irmão de Cindel. Cindel e Wicket fogem para a floresta, onde conhecem Noa e Teek, que vão ajudá-los em sua vingança.

A Vida de César Millán

Acompanhe a ascensão de César Millán, do pobre imigrante ilegal ao famoso treinador de cães e superastro interncional. Junte-se a César na sua turnê mundial de palestras ao vivo, nas filmagens da nova série de TV na Espanha e na caminhada em Washington, D.C. com milhares de cães com seus donos.

18/08

O Mundo dos Animais

A aventura íntima e extraordinária de bebês animais, da segurança do útero às incertezas do nascimento e as tentativas de seus primeiros passos. Cada episódio mostra a incrível transformação de um animal icônico diferente, pleno de maravilhas e emoções. O Mundo dos Animais é a história mágica do instinto de uma mãe de nutrir e o impulso do seu bebê de sobreviver.

Diário de uma Futura Presidente (Segunda temporada)

Diário de uma Futura Presidente conta a história de Elena Cañero-Reed, uma garota cubano-americana de 12 anos que, um dia, será presidente dos Estados Unidos. Mas, no momento, ela vivencia seu primeiro ano nessa selva conhecida como Fundamental 2. Nessa nova comédia familiar, Elena fala, por meio de seu diário, sobre os problemas que enfrenta na escola e que a levarão a se tornar uma líder.

Família Dinossauros (Temporadas: 1/2/3/4)

Lançado nos anos 90, Família Dinossauros foi produzida pela ABC, tem 65 episódios divididos em 4 temporadas e foi ao ar em 1991, onde acompanhamos a história da família Silva Sauro em seu mundo pré-histórico.

Nat Geo Lab (Temporadas: 1/2)

Apresentado pelo youtuber e ator colombiano Sebastián Villalobos, Nat Geo Lab ensina através de experimentos como tornar a ciência divertida em casa.

20/08

Quando em Roma

Beth Harper é uma bem-sucedida curadora de arte sem muita sorte no amor. Em Roma para o casamento da irmã, ela conhece o charmoso repórter Nick e visita a Fontana D’Amore, onde ao invés de jogar uma moeda como manda a tradição, decide roubar algumas que estavam no fundo. A partir de então vários homens passam a persegui-la dizendo-se apaixonados. Inclusive Nick.

Topa em Junior Express: A qual estação vamos?

Bem-vindo a bordo do Junior Express! Siga as pistas e adivinhe o destino da viagem enquanto se junta a Topa e a turma cantando, dançando e brincando.

 

25/08

Viúva Negra (Para todos os assinantes)

Ao nascer, a Viúva Negra, então conhecida como Natasha Romanova, é entregue à KGB, que a prepara para se tornar sua agente suprema. Porém, o seu próprio governo tenta matá-la quando a União Soviética se desfaz.

Andi Mack (Terceira temporada)

Andi Mack é uma menina de 13 anos que começa a se autodescobrir depois que sua irmã mais velha retorna inesperadamente. Ao longo do tempo, ela tenta se acostumar ao fato de que o inesperado muitas vezes é o que torna a vida melhor.

Star Wars Vintage: Droids (Temporadas: 1/2)

Anos antes de conhecerem Luke Skywalker, seus droides favoritos de Star Wars vagavam pela galáxia em aventuras superempolgantes! Junte-se a R2-D2 e C-3PO nesta série animada cheia de ação, na qual eles exploram os confins do espaço em sua busca interminável por um bom mestre.

Truques da Mente (Temporadas: 7/8)

Uma série indicada ao Prêmio Emmy®, apresenta jogos e experimentos interativos, projetados para mexer com sua cabeça e revelar o funcionamento interno do seu cérebro, explorando a ciência por trás da percepção, memória, atenção, ilusão, estresse, moralidade, atração, raiva e muito mais.

A Lenda dos Três Cabelleros

Quando Pato Donald, Zé Carioca e Panchito herdam um atlas mágico, esse trio de amigos viaja pelo mundo como Os Três Caballeros lutando contra monstros míticos.

 

27/08

Chris Hemsworth: Investigando Tubarões

Chris Hemsworth parte para descobrir a ciência do comportamento dos tubarões e como humanos e os maiores predadores do oceano podem coexistir em segurança.

 

Já podem começar a agendar a maratona do mês, vigilantes. Acompanhe a Torre de Vigilância com mais lançamentos mensais das plataformas de streaming.

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Trilogia Rua do Medo é nostálgica, mas esquecível

Para todos os fãs de terror, é muito fácil encontrar obras que fazem referência ao tão amado gênero, como por exemplo a icônica e revolucionária quadrilogia Scream, de Wes Craven. A trilogia Rua do Medo, dirigida por Leigh Janiak (Panic), chegou à Netflix no mês de julho e chamou atenção por ser lançado um filme a cada semana, sendo cada um em uma época diferente que se conecta à história antiga de uma bruxa. Funcionando como uma homenagem à série de livros do escritor R. L. Stine, e não uma adaptação direta deles, os três filmes giram em torno da maldição que paira sob a cidade Shadyside por gerações, sempre influenciando pessoas a cometerem assassinatos.

Rua do Medo: 1994 - Parte 1: Crítica do filme da Netflix

Parte 1

No primeiro longa, acompanhamos Deena (Kianna Madeira), seus amigos e seu irmão tentando salvar a namorada de Deena, Sam (Olivia Scott Welch), que após perturbar o túmulo da bruxa Sarah Fier, começa a ser perseguida por assassinos. Os jovens precisam sobreviver a uma noite perturbadora e descobrir como impedir a bruxa. Iniciando com a participação de Maya Hawke (Stranger Things) em uma cena à la Drew Barrymore em Scream, já fica claro a intenção de homenagear os slashers, trazendo certa nostalgia para os fãs do gênero, porém não funcionando no quesito terror. A cena conta com muitos jumpscares baratos que pecam pelo excesso. No entanto, os detalhes técnicos como a escolha de cores néon e iluminação, sua estética chamativa dos anos 90 e fotografia passam o sentimento cativante da época.

Talvez o maior problema do filme seja seus personagens, que não são nem um pouco carismáticos, com atuações caricatas demais. Geralmente, no terror não se precisa de um grande aprofundamento nos intérpretes, porém se faz necessário uma linha entre espectador e personagem, coisa que a obra não entrega. Além disso, outro grande defeito -e que infelizmente se perpetua nas sequências- é a quebra de momentos de tensão, que chega a ser patético. O principal exemplo é a cena onde os jovens estão na escola armando seu plano para pegar os assassinos e de repente todos começam a namorar, criando um cenário digno de vergonha alheia. A forma como vai muito fácil de nervosismo à romance é brusca, e faz com que não se estabeleça um sentido na linha narrativa geral, o que é muito frustrante. O roteiro se perde durante todo o filme, chega-se ao final e ainda não sabemos se é um terror sério ou um trash com mais humor como A Babá, fato que sabotou o primeiro filme. 

Nota: Prata

Parte 2

Na sequência é contada a história de Ziggy (Sadie Sink) e sua irmã Cindy (Emily Rudd) em suas férias de verão no acampamento Nightwing. Agora com o ar dos anos 70 e com direito aos clichês do gênero dessa época, vemos diversas referências à Sexta-feira 13, Carrie, O massacre da serra elétrica, entre vários outros. Ainda que seu primeiro ato se desenrole de forma um pouco mais lenta, o longa consegue instaurar um clima mais vibrante, sobretudo por não se passar em uma cidade que de repente fica deserta como foi em seu antecessor. Aqui os protagonistas instigam e conseguem tomar nossa atenção para como eles vão resolver as situações e sobreviver, e entregam mais carisma.

Crítica | Rua do Medo: 1978 – Parte 2 - Plano Crítico

A personagem Ziggy, apesar de indelicada, é quem traz a empolgação necessária para o filme, visto que a relação com sua irmã teve um bom desenvolvimento e as duas funcionam bem juntas em tela. A mitologia acerca da bruxa vai se aprofundando ainda mais, dando a impressão de que a história não está sendo desperdiçada. A parte 2 nos presenteia com cenas cheias de adrenalina e mais apreensão em sua narrativa, nos levando a indagar em quase todos os momentos o que vem a seguir. Rua do Medo 1978 não possui o mesmo problema do anterior acerca de não saber qual caminho seguir, aqui o roteiro parecia mais certo de qual tom se direcionar. Mostrando ser um pouco mais sério e sabendo em que momentos ser cômico, o segundo filme se consagrou como o superior da trilogia. 

Nota: Ouro

Parte 3

Na conclusão ambientada no ano 1666 durante a caça às bruxas, enfim é contada a história de Sarah Fier, como e porquê foi realizada a maldição da cidade, enquanto Deena e seu irmão tentam salvar Sam e livrar a cidade do mal em 1994. Até pouco depois da metade do longa é enjoativo e maçante ver a narrativa, acompanhada de uma fotografia crua. Fica claro que a parte 3 foi feita para dar respostas, por mais que demore a desenvolver o terror, sendo esse o que menos flerta com o trash.

Reviravolta de Rua do Medo: 1666 estava na cara dos fãs o tempo todo

A conclusão da trilogia entrega uma boa reviravolta mas que poderia ser mais embasada, e que se for mais analisada apresenta furos no roteiro. Nem todas as perguntas são respondidas e nem todas as respostas são satisfatórias, além de que algumas cenas e circunstâncias se tornam muito confusas por não serem explicadas com clareza, ao invés disso optaram por uma sobreposição de falas que causam uma verdadeira bagunça. Ainda, perto de encerrar, o longa apresenta cenas bastante toscas, como a dos assassinos atacando um ao outro. 

Nota: Bronze

Em suma, a trilogia Rua do Medo tem a clara a intenção de homenagear os clássicos do terror com seu tom de saudosismo, porém cansa de tanto que se agarra nisso, não trazendo sua marca e, assim, se tornando completamente esquecível, mas um passatempo para se assistir sem grandes expectativas. Um dos fatores que atrapalham a tensão dos filmes é a trilha-sonora. Em literalmente todos os aspectos de som, os três pecam de forma que quebra sua estética e tom. Sua sonoplastia é pouco trabalhada e o uso de sons genéricos faz parecer um curta humorístico. As músicas da época são encaixadas de maneira muito irregular, e não combinam com o que é visto. Já sua trilha-sonora original se baseia em filmes de ação, mas acaba lembrando uma ação ‘Indiana Jones’ do que um terror de fato.

Por se passar no universo criado por Stine, são utilizados até certos lugares e famílias que se tem nos livros, porém a trama de Shadyside e Sunnyvale não existe. Também, a escrita das obras são focadas no público infanto-juvenil, enquanto aqui, se tornou um slasher sangrento e adulto. A trama talvez fosse mais bem amarrada se adaptasse algum dos livros ao invés de tentar criar um aglomerado de ideias que se perdem em um devaneio da direção e roteiro. A edição dos três também não é de se aplaudir. Com cortes muito estranhos e que influenciam no ritmo do longa, o resultado é a quebra da imersão (que já é completamente danificada), e que não consegue achar seu espaço. Cenas simplesmente são jogadas na tela e nada bem trabalhadas. A maquiagem e figurino são um dos pontos altos, muito bem feitos, o visual criado aqui é digno de suas respectivas épocas e do gênero. O sangue e como o visual dos assassinos são feitos (muitos referenciando outros filmes de terror), se encaixam bem, mesmo que pouco explorados a origem de cada um. Já sua cenografia é estranha em alguns momentos, no primeiro filme (1994) é de se estranhar a ambientação, pois não se assemelha tanto com a época em certos pontos. Em 1974 é clara a escolha de referência ao “Sexta-Feira 13”, e aqui funciona extremamente bem. Já em 1666, sua parte no passado é bem elaborada e evoca o passado, mas quando volta ao “presente”, a ambientação volta a ser estranha. 

Enquanto o primeiro filme a todo momento falha em seu desenvolvimento e carisma, o segundo diverte ao passo que nos faz imergir na situação assustadora do acampamento, já o terceiro serve como um esclarecimento da história e o que menos se preocupou com a qualidade da narrativa. Se tanto o primeiro filme quanto o terceiro seguissem a mesma matriz de roteiro do segundo, e principalmente cumprissem com o terror proposto, a trilogia completa seria mais empolgante. Seu aspecto visual intenso aparenta ser um slasher contagiante, mas que porém é sabotado pelo roteiro e seu vício por variar entre o pânico e o cômico a todo momento. Sem assumir sua identidade, seu objetivo ou estilo, a história se perde em seu mix de referências.

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Viúva Negra e seu Potencial Desperdiçado

Desde a sua primeira aparição em Homem de Ferro 2 no ano de 2010, o público fã do MCU queria um filme solo da Viúva Negra. O desejo apenas aumentou quando, em Os Vingadores e em Era de Ultron, decidiram explorar no roteiro um pouco sobre o passado da heroína através de diálogos secundários e flashbacks. 

Finalmente, e após um bom tempo sem produções da Marvel voltada para os cinemas por conta da pandemia, Natasha Romannoff ganhou seu longa que serve tanto como uma despedida da personagem nas telonas (após os eventos de Vingadores: Ultimato) como também para apresentar quem levará o seu legado adiante. Entretanto este era um filme que deveria ter vindo mais cedo e, quem sabe, sido o primeiro de uma trilogia da heroína.

How To Watch Black Widow In The UKApós flashbacks mostrando a infância da heroína e o que a levou para o seu treinamento na sala vermelha, o longa tem início logo após os eventos de Guerra Civil: Natasha está foragida por ter violado o Tratado de Sokovia ao imobilizar o Pantera Negra e ajudar o Capitão América a fugir com Bucky Barnes. Com o Coronel Ross em seu rastro, Natasha está se escondendo das autoridades quando o seu passado vem à tona através de Yelena Belova, que procura a heroína com um antídoto ao controle mental que as Viúvas Negras sofrem na esperança que Romanoff a ajude contra a sala vermelha para encerrar, de uma vez por todas, os treinamentos para criar novas assassinas e o controle das já existentes por Dreykov, líder da sala. Entretanto, surge o Treinador como obstáculo, um vilão criado pelo antagonista que consegue analisar e copiar todos os padrões de combate dos Vingadores.

A história se preocupa em explicar alguns pontos expostos em diálogos de longas anteriores – como a trama de Budapeste – e em explorar, mesmo que brevemente, o passado de Romanoff e seu treinamento para se tornar uma Viúva Negra, ao mesmo tempo que serve para introduzir Yelena Belova como sua substituta em tela. Há uma problemática pois acaba resultando em vários elementos a serem trabalhados em sua exibição, fazendo com que alguns não se desenvolvam corretamente. Além disso, o plot do filme é totalmente fraco e já está entregue logo nos primeiros trinta minutos do longa.

Logo nos minutos iniciais, com uma cena de abertura e uma introdução semelhante a de uma série de ação, já se observa uma tentativa de trazer um clima diferente ao filme. A diretora Cate Shortland introduz bem no primeiro ato essa nova dinâmica, ao investir no drama para que haja empatia com os personagens e com o núcleo familiar presente e se assemelha em determinadas sequências aos clássicos de espionagem como filmes da franquia Bourne ou Bond, e até mesmo procura se igualar ao que os Irmãos Russo fizeram em Soldado Invernal. Porém, logo no segundo ato, a direção desliza esse clima se esvai fazendo com que o longa se perca e não apresenta o devido clímax nos momentos que deveriam.

Scarlett Johansson: I didn't want Black Widow to be a spy movie – Fashion NewsInicialmente com um flashback do ”núcleo familiar”, que em tese é o tema principal abordado no filme, nota-se que a diretora procura criar uma relação entre o telespectador com o mesmo, mas é tão rápido que no final não há vínculo e nem desenvolvimento com o passar dos atos – tanto que, o reencontro que era para ser um clímax de emoção, acaba não significando nada a não ser um monte de piadas na mesa do jantar.

Entretanto os personagens deste núcleo por si só conseguem ser carismáticos, com David Harbour e Florence Pugh roubando a cena durante todo o momento que aparecem em tela, o que em parte é bom já que o longa serve para introduzir a nova personagem ao universo cinematográfico da Marvel e deixa o telespectador desejando mais conteúdo a respeito da história do Guardião Vermelho, personagem de Harbour.

Infelizmente esse também é um ponto negativo, pois por mais que os personagens funcionem em tela e consigam transmitir com clareza toda a relação entre eles, a personagem de Scarlett Johansson acaba sendo ofuscada (principalmente por Pugh) e se torna coadjuvante em diversos momentos no seu próprio filme solo – que deveria ser uma homenagem e despedida para a mesma. Isso só confirma que o filme foi lançado de forma atrasada, sendo que idealmente este deveria ser o terceiro de uma trilogia da personagem. Por fim, acabam desperdiçando uma bela chance de homenagear a heroína e desenvolver melhor sua trama no universo estabelecido.

REVIEW) Black Widow (2021), Natasha Romanoff's 'Family' Story - The Flaz

Quanto ao vilão do filme: o Treinador é apenas um personagem genérico com uma máscara ameaçadora que depois de um tempo o telespectador se esquece de sua presença, pois o mesmo não aparece tanto e todas as suas cenas já foram expostas em trailers e spots do longa. E Dreykov, que seria o vilão principal, é apenas um personagem russo genérico tirado de um filme de ação dos anos 80 que não apresenta nenhuma ameaça. Ambos são personagens subdesenvolvidos e esquecíveis – no fim das contas, o filme todo é esquecível e parece um spin-off da Marvel.

Por fim as cenas de ação são bem feitas e as coreografias de luta são bem executadas, entretanto os efeitos visuais deixam a desejar em diversos momentos – principalmente no final do terceiro ato, que há uma cena extremamente vergonhosa envolvendo Yelena e Natasha, tanto pela situação em si como pelos efeitos utilizados. Por ser um filme de ação e espionagem, poderia ter sido optado o uso de efeitos práticos para trazer mais realismo em determinadas situações e, mesmo que não tenha como ser realista em um universo onde um homem se transforma em um monstro verde gigante, é melhor tentar do que fazer algo mal feito.Viúva Negra | Crítica - NerdBunker

Então, é bom?

O filme solo que serve como despedida de Natasha Romanoff acaba desperdiçando diversas oportunidades de homenagear a heroína após seu fim trágico em Vingadores: Ultimato e de desenvolver seu passado. Como foi dito acima, o ideal seria que esse longa fosse o terceiro de uma trilogia ou ao menos um segundo, onde o primeiro explorasse todo o passado da Viúva Negra incluindo a missão de Budapeste, seu relacionamento com o Gavião Arqueiro e seu treinamento na sala vermelha.

Acaba que o longa apresenta uma história simples que não consegue se desenvolver por apresentar diversos elementos, dois vilões extremamente bobos e genéricos, efeitos especiais que beiram ao ridículo e a personagem protagonista se transforma em coadjuvante em seu próprio filme. Não chega a ser um péssimo filme pois ao menos diverte o público, mas a Viúva Negra com toda a certeza merecia bem mais como despedida.

No fim das contas, acaba que a cena pós-créditos empolga mais do que grande parte do filme.

Nota: 2/5

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Um Lugar Silencioso: Parte 2 e a Expansão do Universo de Krasinski

Dirigido por John Krasinski e estrelado por sua esposa, Emily Blunt, em 2018 estreou nos cinemas Um Lugar Silencioso: longa de Terror onde acompanhamos um casal e sua convivência com seus filhos em um mundo pós-apocalíptico dominado por criaturas cegas que apresentam uma audição extremamente aguçada. Enquanto andam descalços ao ar livre e se comunicando por meio da linguagem de sinais, a família precisa sobreviver e evitar ao máximo fazer algum barulho para não atrair os monstros.

O título trouxe uma inovação para o gênero ao, tal como Christopher Nolan fez em Dunkirk, usar o som e sua edição – ou a ausência dele, neste caso – como elemento primordial da narrativa para criar a atmosfera e a tensão necessárias, envolvendo o telespectador no ambiente exibido nas telas. Após inúmeros adiamentos por conta da pandemia, Um Lugar Silencioso: Parte 2 finalmente chega aos cinemas deixando uma dúvida assim que começa – será que está é uma continuação necessária?

A Quiet Place 2': First Trailer: John Krasinski's Near-Silent Sequel | IndieWireCom o passar dos anos, surgiram diversos longas cuja as suas sequências comprometeram a premissa inicial criada no primeiro filme. Alien, por exemplo, apresentou em seu longa um clima de tensão e suspense no decorrer do título justamente pela demora da criatura a aparecer e pelo mistério de sua origem. Com suas continuações e prequels que buscavam explicar a origem do monstro, o clima criado pelo primeiro filme foi quebrado e os longas que vieram depois apresentaram qualidade duvidosa por conta disso – o mesmo ocorrendo com Predador e outros filmes atuais dos gêneros. É gratificante saber que, entretanto, isso não é o que ocorre com Um Lugar Silencioso: Parte 2 que cumpre seu papel e serve uma excelente expansão do universo composto por John Krasinski em 2018.

Começando com um prólogo mostrando o primeiro dia da invasão aos monstros sem revelar muito sobre sua origem e apresentando personagens relevantes para o decorrer da trama, a história deste é uma continuação direta do primeiro filme: depois de terem sua fazenda destruída pelas criaturas, a família protagonista precisa encontrar um novo lugar explorando a cidade na qual vivem. Enquanto isso Regan Abott, a filha do casal, procura uma forma de divulgar aos sobreviventes restantes sua descoberta para matar os monstros através do som.A year later, John Krasinski's 'Quiet Place' ready to make noise | WCTIO elemento interessante aqui é ver como o filme segue a mesma fórmula com algumas alterações do seu antecessor e funciona em harmonia com mesmo, servindo como um acréscimo que caso seja assistido com o primeiro filme funcione como um ato dele. John Krasinski trabalha bem na direção e utiliza elementos do cenário como primordiais para a narrativa fluir de forma coesa sem precisar explicar ao público por meio de diálogos expositivos. Além disso, se utiliza da mesma forma o recurso sonoro como forma de aumentar a tensão e ambientar os telespectadores a situação exibida em tela – porém, não consegue atingir ao ápice que o antecessor atingiu.

A narrativa do longa também consegue fluir entre os pontos de vista dos dois grupos de protagonistas: um, composto pelo personagem de Cillian Murphy e pela filha do casal enquanto o outro é composto pela personagem da Emily Blunt e seus dois filhos. Esta ruptura é bem trabalhada mas colabora com um dos pontos negativos do longa.

Por mais que seja bom, o título não consegue transmitir o mesmo que sua primeira parte, creio que seja por ter acabado com o mistério de como seriam as criaturas e pela lentidão de sua narrativa. Outro ponto que tira um pouco do brilho é as conveniências expostas no roteiro perante a exibição do longa, onde certas situações se resolvem de forma aleatória apenas para ajudar os protagonistas sem nenhuma explicação aparente. Por último o longa abre brechas durante sua exibição que acabam não sendo exploradas da devida forma, logo por mais que os 90 minutos de exibição sejam mais que o necessário para contar esta história, ele também sabota neste ponto e ajuda a não explorar os personagens da mesma forma que o primeiro desenvolveu. Um Lugar Silencioso - Parte II: Cillian Murphy aparece em imagem inédita do filme - Notícias de cinema - AdoroCinema

Então, é bom?

Um Lugar Silencioso: Parte 2 se apresenta como uma excelente expansão do universo que Krasinski trouxe para os cinemas três anos atrás. Enquanto o primeiro longa focava apenas na família protagonista em sua narrativa central, este trás novos personagens além destes e trilha entre dois pontos de vista diferentes mostrando que há mais a ser explorado.

John Krasinski trabalha de forma sutil e aceitando suas limitações durante os 90 minutos de exibição do longa e consegue manter toda a fórmula que compõe o longa antecessor sem que ele perca sua essência e sem nenhuma pretensão de ser algo além de um filme de suspense e sobrevivência, utilizando todos os recursos disponíveis em cena para contar sua história e criar a tensão necessária – mesmo que esta não tenha a mesma potência que teve no primeiro longa.

De forma geral quem gostou do antecessor irá adorar o título e vai pedir mais após seu desfecho, sendo que a continuação já está confirmada para 2023.

Nota: 4/5

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Trilogia Rua do Medo é uma das grandes novidades da Netflix em Julho. E tem muito mais!

A Netflix também revelou as novidades desse mês de julho e sem mais delongas, confira abaixo o que estará entrando na plataforma de streaming.

01/07

Série Jornadas Pokémon (Partes: 1 a 4)

O jovem treinador Ash e seu novo amigo Goh viram pesquisadores no Laboratório do Professor Cerejeira e viajam o mundo para descobrir tudo sobre os Pokémon.

Young Royals (Primeira temporada)

O príncipe Wilhelm está se acostumando à vida no colégio novo, mas seguir o coração é mais difícil do que parece.

Dynasty Warriors

Senhores da guerra, guerreiros e estadistas batalham pela supremacia neste conto de fantasia baseado nos jogos de sucesso e no Romance dos Três Reinos.

A Garota do Terceiro Andar

Para se redimir de falhas passadas, um homem decide reformar uma casa antiga para a sua família, mas descobre que o local tem seu próprio histórico obscuro.

Crash Pad: Dando o Troco

Um romântico inveterado descobre que foi usado por uma mulher para se vingar do marido infiel. Pior do que isso? Agora os dois homens vão morar juntos!

Marianne & Leonard: Palavras de Amor

Este documentário retrata a história de amor entre o compositor Leonard Cohen e Marianne Ihlen.

Mobile Suit Gundam Hathaway

Na trama, Hathaway Noa, ainda assombrado por suas ações anteriores (para não mencionar o espírito do falecido Newtype Quess Paraya), se junta a uma organização terrorista chamada Mafty e assume o nome falso de “Mafty Navue Erin.” A organização está lutando uma campanha terrorista contra o governo da Federação da Terra, e eventualmente conseguem adquirir o poderoso protótipo “Ξ Gundam”, do qual Hathaway se torna um piloto.

Audible

Abalado pelo suicídio de um amigo, um jogador de futebol americano da escola para surdos lida com a família e os relacionamentos enquanto se prepara para um grande jogo.

Geração 30 e poucos

Um encontro inesperado leva um casal de 30 e poucos anos a recordar 1998, quando a puberdade e a internet mudaram suas vidas para sempre.

Histórias da Quarentena (Primeira temporada)

Cinco histórias de diferentes diretores nas quais cada um deles propõe um olhar único, inusitado e reflexivo sobre situações da vida durante a pandemia em 2020.

02/07

Rua do Medo: 1994 – Parte I

Depois de uma série de assassinatos brutais, um grupo de adolescentes enfrenta uma força maligna que aterroriza a cidade há séculos. Bem-vindos a Shadyside.

A Oitava Noite

Com um terço budista em uma mão e um machado na outra, um monge vai atrás de um espírito milenar que aterroriza a vida na Terra. Lee Sung-min (Vida Incompleta) e Park Hae-joon perseguem um espírito maligno neste suspense de terror.

Ahanna e os Armadas

Neste sofisticado remake, um jovem brilhante reúne um grupo para fazer uma série de roubos espetaculares, atraindo muitos inimigos.

Vida de Madeireiro

Na Ilha de Vancouver, um lenhador determinado e sua equipe enfrentam a natureza impiedosa e as máquinas barulhentas para derrubar e transportar um bem valioso: madeira.

Mortel (Segunda temporada)

Nos mais recentes capítulos, Obé está de volta, totalmente transformado, e quer conquistar seguidores no colégio. Agora, Sofiane, Victor e Luisa correm contra o tempo para impedir esse desastre.

Beleza Avassaladora

Suspeita de ter assassinado o próprio marido, uma mulher revela detalhes de seu casamento conturbado que complicam ainda mais o caso.

Férias em Marte

O plano dele é fugir da família e se casar novamente em Marte, mas a missão sofre uma reviravolta hilária depois que um buraco negro transforma seu filho em um idoso.

04/07

Lições de Cidadania dos EUA

Aprenda o básico sobre direitos e cidadania com músicas incríveis de artistas como Janelle Monáe, H.E.R., Adam Lambert, Brandi Carlile e outros.

06/07

Gonzaga – De Pai para Filho

Luiz Gonzaga decide mudar seu destino e sai de casa jovem para a cidade grande para apagar uma tristeza amorosa. Baseada em conversas realizadas entre pai e filho, essa é a história de Luiz Gonzaga, um cantor e sanfoneiro conhecido como Rei do Baião ou Gonzagão.

I Think You Should Leave with Tim Robinson (Segunda temporada)

Não há nada parecido com uma interação normal nesta série humorística muito louca com uma lista interminável de astros convidados.

 

07/07

Major Grom contra o Dr. Peste

Um assassino mascarado aterroriza a cidade. Agora um detetive rebelde e seu parceiro novato são os únicos que podem resolver o problema.

Como Treinar o seu Dragão 3

Decidido a fazer de Berk um verdadeiro libelo ao ideal da convivência pacífica entre homens e dragões, Soluço e seus amigos seguem atrás de caçadores, para não só libertar suas presas mas também impedir a matança desenfreada dos animais.

Cat People

Esta série documental conta as histórias de quem não vive sem um gato: pessoas de todos os tipos que têm em comum o amor pelos encantadores e inigualáveis amigos felinos.

A Vida Pode Mudar

Advogada viciada em trabalho volta a pequena ilha onde nasceu e viveu na infância para convencer um antigo amigo a assumir a chefia da empresa da família dele. Mas enquanto passam um tempo juntos, relembrando momentos nostálgicos, antigos sentimentos retornam e os dois se veem apaixonados.

Apenas Cães (Segunda temporada)

Estas histórias comoventes mostram os laços profundos formados entre cães e seus donos, sempre juntos para o que der e vier.

Rojst (Segunda temporada)

No início dos anos 80, uma prostituta e o líder de um grupo de jovens são encontrados mortos. A forma como a polícia aborda o caso deixa dois jornalistas desconfiados.

Guerra de Vizinhos

Duas famílias opostas agora são vizinhas em um bairro nobre, e as matriarcas vivem uma guerra diária com consequências inesperadas.

08/07

Elize Matsunaga: Era Uma Vez Um Crime

Com quatro episódios de cerca de 50 minutos cada, Era Uma Vez um Crime trará informações sobre a infância da criminosa, na cidade de Chopinzinho, no Paraná, e sobre o relacionamento com Marcos Matsunaga até o dia do assassinato. A trama irá relatar detalhes sobre o que aconteceu logo após o crime, as tentativas de esconder o que realmente aconteceu, além da confissão, julgamento e saídas temporárias da prisão.

Resident Evil: No Escuro Absoluto

Resident Evil, um dos jogos de horror e de sobrevivência mais populares do mundo, foi transformado em uma série de animação original Netflix. Esta nova produção é supervisionada por Hiroyuki Kobayashi, da Capcom, responsável por diversos títulos da série. Trata-se de uma história de horror e ação baseada em dois personagens bastante populares, Leon S. Kennedy e Claire Redfield. Ao acrescentar suspense às cenas mais dinâmicas, a série vai revelar um mundo inédito dentro do universo do jogo.

 

09/07

Rua do Medo: 1978 – Parte II

Na cidade amaldiçoada de Shadyside, uma onda de assassinatos aterroriza o Acampamento Nightwing, transformando as férias em uma luta pela sobrevivência.

Atypical (Quarta temporada)

Os novos episódios seguirão Sam e seus passos à vida independente que tanto procura, incluindo sua ida à faculdade e a mudança para seu primeiro apartamento com Zahid. Em paralelo, sua vida amorosa segue aberta, mas os fãs podem esperar um desfecho quanto à história com Paige, após ambos se reconectarem na última temporada.

https://www.youtube.com/watch?v=b9DOcfyezD0&feature=emb_title

 

14/07

Um Clássico Filme de Terror

Neste suspense arrepiante, um grupo que viaja pela Itália fica preso na floresta, e parece que não vai ser tão fácil escapar… com vida.

 

15/07

Eu Nunca… (Segunda temporada)

Paxton ou Ben? Essa agora é uma escolha que a jovem Devi deve fazer. Após o fim da primeira temporada, a adolescente está vivendo um verdadeiro triângulo amoroso com dois caras incríveis de seu colégio, mas muito diferentes. Em paralelo, ela ainda deve lidar com a pressão dos estudos, os dramas familiares, o relacionamento com as melhores amigas Eleanor e Fabiola e, sem que ela esperasse: uma nova colega de classe indiana.

https://www.youtube.com/watch?v=5YaVfwIG9MI&feature=emb_title

 

16/07

Rua do Medo: 1666 – Parte III

De volta a 1666, Deena descobre a verdade sobre Sarah Fier. Em 1994, os amigos lutam para sobreviver e pelo futuro de Shadyside.

 

21/07

Caçadores de Trolls: A Ascensão dos Titãs

Criado por Guillermo del Toro, Caçadores de Trolls tem uma história dividida em três partes disponibilizada no streaming, e que agora contará com os heróis numa nova batalha em Arcadia, que parece uma cidade comum, mas fica no centro de linhas mágicas e místicas, por isso, funciona como nexo em diversas batalhas entre criaturas místicas, como trolls, alienígenas e magos. Desta vez, eles precisam fazem uma parceria na maior aventura até agora para enfrentar a Ordem Arcana e assumir o controle da magia que vincula todos eles.

 

23/07

Mestres do Universo: Salvando Eternia

Na inovadora série de animação, Mestres do Universo: Salvando Eternia, a guerra pelo reino chega ao ponto culminante, continuando a história que começou nos anos 1980. A terrível batalha entre He-Man e Esqueleto deixou Eternia dividida, e os Guardiões de Grayskull se separaram. Agora, muitas décadas depois, Teela precisa reunir esse grupo de heróis e decifrar o misterioso sumiço da Espada do Poder, em uma corrida contra o tempo para recuperar Eternia e evitar a destruição do universo.

Céu Vermelho-Sangue

Depois que um grupo de terroristas sequestra um avião, uma mulher com uma doença misteriosa precisa revelar um segredo terrível para proteger o filho.

 

26/07

Um dia com Jerusa

Sílvia é uma jovem pesquisadora de mercado que enfrenta o desemprego e está à espera do resultado de um concurso público. Ela encontra Jerusa, senhora de 77 anos, uma das próceres do bairro paulistano do Bexiga. Mediunidade e lembranças permitem o trânsito por tempos e realidades comuns às suas ancestralidades.

27/07

Mighty Express (Quarta temporada)

Embarque rumo a grandes aventuras com esta turma de trens e seus amigos humanos. Apareceu algum problema? Nada que o trabalho em equipe não resolva!

 

28/07

The Snitch Cartel: Origins

Em Cali, durante os anos 60 e 70, dois irmãos fazem malabarismos com família, romance e a busca conjunta de uma ambição ardente: governar a indústria farmacêutica da Colômbia.

29/07

Transformers: War for Cybertron: O Reino

O momento decisivo se aproxima. Na devastadora guerra civil entre Autobots e Decepticons, Optimus Prime e Megatron lideram seus companheiros em uma batalha inédita pelo futuro. Esta guerra acaba agora.

30/07

Outer Banks (Segunda temporada)

Depois de quase morrer na primeira temporada, John B e Sarah estão em uma situação complicada, em fuga nas Bahamas. Na trilha do ouro, eles encontram novos amigos e inimigos. Em casa, Kiara, Pope e JJ correm perigo. Os 400 milhões de dólares continuam em jogo, mas será que a descoberta de um novo segredo pode reunir o grupo para mais uma missão? Uma grande aventura aguarda esse turma, mas, nessas águas desconhecidas, eles terão que se esforçar muito para sair vivos.

Glow Up (Terceira temporada)

Maquiadores novatos encaram desafios cheios de cor e brilho na competição pela oportunidade de seguir carreira no ramo.

O Último Mercenário

Um misterioso ex-agente do serviço secreto volta à França para resgatar o filho, injustamente acusado de tráfico de drogas e armas devido a um erro burocrático e uma operação da máfia.

O Mundo dos Centauros

Uma empedernida égua de guerra é arrancada de uma batalha e dá consigo numa terra habitada por centauros patetas e cantantes de todas as formas e feitios.

Veja também:

Amazon Prime

Disney+

HBO Max

Fiquem ligados para mais novidades nas plataformas de streaming, aqui, na Torre de Vigilância.

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Cinema Serial-Nerd Séries Tela Quente

Viúva Negra e Jungle Cruise são alguns dos destaques de Julho no Disney+

Julho chegou e com ele vem mais uma lista da programação dos streaming para os assinantes planejarem as maratonas de suas séries preferidas e acompanhar os principais filmes recentes. A bola da vez veio com o Disney+ e você pode conferir abaixo a lista.

02/07

Sinistro (Temporadas: 1/2/3)

A série era centrada numa adolescente chamada Fiona Phillips, que viaja em companhia de sua mãe, uma famosa estrela do rock, juntamente com seu irmão Jack, num ônibus dirigido por um sujeito chamado Ned, sua esposa Irene, que era a empresária da banda e seu filho chamado Clu. Ao longo do caminho da turnê, Fiona começa a descobrir que pode se comunicar com seu pai, que já havia morrido quando ela tinha somente três anos de idade, assim como outras capacidades até então desconhecidas. A partir de então ela começa a encontrar pela frente diversas atividades paranormais pelo caminho, assim como ficar obcecada cada vez mais pelos fatos estranhos e fenômenos paranormais.

Jack

A história de Jack, um menino que nasceu com uma síndrome rara que o faz envelhecer quatro vezes mais rápido que o normal. Com idade mental de criança, mas corpo de homem, Jack vive várias situações inusitadas na escola.

 

07/07

Bonkers – De Astro A Tira

Bonkers T. Bobcat é um astro desenho, mas o estúdio em que ele trabalha o manda embora. Bonkers fica sem direção, até que consegue uma oportunidade para trabalhar na polícia. … Juntos, eles encaram vilões humanos e desenhos para proteger Hollywood.

Hora do Recreio (Temporadas: 1/2/3)

A série mostra as aventuras diárias de seis crianças da quarta série, que põem sua amizade à prova enquanto exploram o pátio do escola na hora do recreio.

Gênio do Barulho (Temporadas: 1/2/3)

Sitcom norte-americana centrada nas façanhas do gênio T.J. Henderson, que deixa de ser um estudante do ensino fundamental, e passa a ser um estudante do ensino médio, frequentando a mesma escola que seus dois irmãos mais velhos, Yvette e Marcus.

Monstros no Trabalho

Monstros no Trabalho se passa um dia após a usina de energia Monstros S.A começar a coletar risos de crianças para abastecer a cidade de Monstrópolis, graças à descoberta de Mike e Sulley de que o riso gera dez vezes mais energia do que os gritos. A série acompanha a história de Tylor Tuskmon, um jovem monstro entusiasmado que se formou como o primeiro da turma na Universidade Monstros e sempre sonhou em ser um assustador. Mas, quando consegue um emprego na Monstros S.A, descobre que assustar não está mais na moda e que rir é o que importa.

 

09/07

A Abóbora Mágica

Wang Bao é um garoto de dez anos que sonha realizar grandes façanhas. Mas, na verdade, é um aluno preguiçoso. Cansado de ser motivo de piadas, Wang Bao foge para um bosque e acaba encontrando uma abóbora mágica que vai realizar todos os seus desejos.

Viúva Negra

Natasha Romanoff, também conhecida como Viúva Negra, confronta o lado mais sombrio de sua profissão quando surge uma perigosa conspiração ligada ao seu passado. Perseguida por uma força implacável para derrubá-la, Natasha precisa lidar com sua história como espiã e as relações mal resolvidas de um passado de antes de se tornar uma Vingadora.

Se Brincar o Bicho Morde

Scotty Smalls (Tom Guiry) se muda para um bairro novo, junto com sua família. Ele quer aprender a jogar basebol e, no bairro novo, há um garoto chamado Rodriquez (Mike Vitar) que é o rei do esporte. Em pouco tempo, Scotty já faz parte da turma do bairro. Ele e seus novos amigos jogam basebol, ficam na casa da árvore e se metem em várias aventuras. Mas, um dos vizinhos de Scotty tem um cachorro que come todas as bolas de basebol que vê pela frente e a turma precisa aprender a lidar com o cão.

Se Brincar o Bicho Morde 2

 

14/07

Tal Sydney, Tal Max (Segunda temporada)

Situada nos dias atuais, com flashbacks dos anos 90, a vida gira em torno da estudante de ensino médio Sydney Reynolds, que mora com seu pai solteiro, Max, e sua avó progressista, Judy.

Mistérios da Antiguidade com Albert Lin

Lost Cities combina arqueologia de ponta, paisagens fantásticas e uma exploração autêntica que levam a descobertas sensacionais. Tudo isso é mostrado por Albert Lin, trazendo uma abordagem ambiciosa e mostrando vários sítios arqueológicos extraordinários em 3-D.

16/07

Pair of Kings (Temporadas: 1/2/3)

A vidinha pacata dos gêmeos Brady (Mitchel Musso) e Boomer (Doc Shaw) é interrompida quando Mason (Geno Segers), um emissário da ilha de Kinkow chega á escola na qual os dois estudam em Chicago para informar-lhes que eles são os herdeiros legítimos ao trono de sua terra natal.

Brasil Azul

 

Cruella

Inteligente, criativa e determinada, Estella quer fazer um nome para si através de seus designs e acaba chamando a atenção da Baronesa Von Hellman. Entretanto, o relacionamento delas desencadeia um curso de eventos e revelações que fazem com que Estella abrace seu lado rebelde e se torne a Cruella, uma pessoa má, elegante e voltada para a vingança.

21/07

Por Trás da Diversão

O seriado irá levar o público para espiar os bastidores da magia e criatividade. E para isso, irá utilizar filmagens e fotografias nunca vistas antes, entrevistas raras com Walt Disney, com Lendas Disney e Imagineers do passado e do presente, além da narração de Paget Brewster, a Dumbela de DuckTales (2017-2021).

Turner e Hooch

Quando um ambicioso e reservado investigador herda um cachorro grande e indisciplinado, logo percebe que o cão, que ele não queria, pode ser o parceiro de quem ele precisa.

 

23/07

Brincando com Tubarões

Documentário original da National Geographic que apresentará a história de Valeri Taylor, uma exímia caçadora submarina que decidiu trocar o arpão pela câmera, aprender mais sobre os tubarões e provar que esses animais não estão no mar com o objetivo de atacar os humanos.

Dublê de Risco

 

28/07

Reflexões Sobre a Vida Com Robin Roberts

A nova produção tem quatro episódios, e em cada um deles Robin Roberts se sentará com três mulheres famosas, que compartilharão experiências pessoais e comoventes. O formato será um pouco diferente de entrevistas, uma vez que os convidados também farão perguntas à anfitriã.

Rocketeer (Primeira temporada)

Kit Secord, uma aspirante a pilota de sete anos, descobre que é a próxima a se tornar Foguetinha, uma super-heroína que voa com uma roupa de foguete! Com seu novo equipamento e com uma identidade secreta, Kit sobe aos céus para proteger sua cidade e a população do perigo.

Tico e Teco: Vida no Parque

Combinando comédia de desenhos clássicos com narrativa contemporânea, a série segue dois pequenos desordeiros que tentam viver uma boa vida em um parque de uma cidade grande, enquanto têm aventuras gigantescas.

O Mundo Maravilhoso de Mickey Mouse

A nova série de curtas animados com o personagem mais famoso já criado por Walt Disney.

 

30/07

Jungle Cruise

A trama gira ao redor do malandro e brincalhão Frank Wolff (Dwayne Johnson), capitão do barco La Guilla. Ele é contratado pela Dra. Lily Houghton (Emily Blunt) e seu irmão McGregor (Jack Whitehall) para levá-los em uma missão pelas densas florestas amazônicas com a intenção de encontrar uma misteriosa árvore com poderes de cura que poderá mudar para sempre o futuro da medicina. No caminho, eles viverão inúmeros perigos, enfrentando animais selvagens e até mesmo forças sobrenaturais.

Isso é tudo, pessoal. Fiquem atentos para mais novidades das plataformas de streaming aqui na Torre de Vigilância.