A nova franquia inserida no Universo Harry Potter ainda não chegou nos cinemas, mas o estúdio já está pensando em sua sequência (lembrando que a Warner Bros. possui planos para cinco filmes).
O Deadline informou numa reportagem que o ator Johnny Depp estará na continuação de Animais Fantásticos e Onde Habitam.
De acordo com o site, Depp vai co-estrelar ao lado de Eddie Redmayne. Até agora, não há nenhuma palavra oficial sobre quem o ator interpretará.
O excêntrico magizoologista Newt Scamander (Eddie Redmayne) chega à cidade de Nova York com sua maleta, um objeto mágico onde ele carrega uma coleção de fantásticos animais do mundo da magia que coletou durante as suas viagens. Em meio a comunidade bruxa norte-americana que teme muito mais a exposição aos trouxas do que os ingleses, Newt precisará usar suas habilidades e conhecimentos para capturar uma variedade de criaturas que acabam saindo da sua maleta.
Animais Fantásticos e Onde Habitam será lançado em 17 de dezembro.
No começo do episódio 10 dessa quinta temporada de Arrow, de acordo com informações da Comicbook, a série trará Talia Al Ghul, a filha do grande vilão da terceira temporada Ra’s al Ghul, em um papel recorrente.
A personagem será interpretada pela atriz de V e Stargate SG-1, Lexa Doig. Suas últimas aparições em live-action foram como uma criança em DC’s Legends of Tomorrow e ajudando Bane a orquestrar seu ataque em Gotham, no filme The Dark Knight Rises.
A CW descreve a personagem como filha de Ra’s al Ghul (Matt Nable) e meia-irmã de Nyssa (Katrina Law). Inteligente e culta, Talia é uma guerreira de elite que não escolhe lados, mas cria o seu próprio. Ela irá inicialmente aparecer no episódio 5×10 e em diversos outros.
Ainda é incerta que versão de Talia veremos no seriado. Ela terá coisas para resolver com Oliver, Merlyn, e Sara? Os três possuem vários débitos e desavenças com a Liga dos Assassinos. Talia terá um importante papel também nos flashbacks? Eles vão explicar o motivo dela ter ficado ausente esse tempo todo e as razões de Ra’s Al Ghul ficar obsessivo com Oliver?
”Mulher-Maravilha chega aos cinemas ao redor do mundo no próximo verão, quando Gal Gadot retorna como a personagem-título na aventura de ação épica da diretora Patty Jenkins. Antes de se tornar a Mulher-Maravilha, ela era Diana, princesa das Amazonas, treinada para ser uma guerreira invencível e foi criada numa ilha paradisíaca. Quando um piloto americano chega na ilha, fala de um enorme conflito que assola o mundo exterior e por conta disso, Diana deixa sua casa convencida que pode parar a ameaça. Lutando para acabar com todas as guerras, Diana vai descobrir seus plenos poderes e seu verdadeiro destino.
Juntando com Gadot, Chris Pine, Connie Nielsen, Robin Wright, David Thewlis, Danny Huston, Elena Anaya, Ewen Bremner e Saïd Taghmaoui. Jenkins dirige o filme a partir de um roteiro escrito por Allan Heinberg e Geoff Johns com história de Zack Snyder e Allan Heinberg. O filme foi produzido por Charles Roven, Zack Snyder, Deborah Snyder e Richard Suckle com Rebecca Roven, Stephen Jones, Wesley Coller e Geoff Johns como produtores executivos.”
Mulher-Maravilha tem previsão de lançamento em 2 de junho de 2017.
A atriz Lauren Cohen disse em entrevista ao site EW que a sua personagem, Maggie, vai buscar vingança contra Negan.
“O Negan desperta o sentimento de vingança em Maggie. Não acho que ela seja uma pessoa vingativa, mas o fato ocorrido vai criar situações interessantes na temporada”, disse Cohen. “Você vai ver como ela vive em função de homenagear Glenn e na busca por vingança contra Negan. É uma verdadeira guerra na cabeça dela, que no meio disso tudo ainda tem que proteger o seu bebê. Eu realmente gostei de quando o Glenn diz: ‘Eu vou te encontrar’. É algo que ela vai levar para a vida toda. É difícil segurar uma dor assim”.
[ATENÇÃO POSSÍVEIS SPOILERS]
O produtor executivo, Greg Nicotero, disse que vai surgir uma diferença entre Maggie e Rick. Enquanto ela quer buscar justiça, Rick vai assumir o fato de ser submisso ao Negan. Isso vai gerar conflitos e os personagens vão começar a pensar se é certo Alexandria aceitar essa submissão. Nessa temporada podemos esperar a série se aproximando mais das HQ’s.
Negan com os Salvadores, Ezekiel com o Reino, Rick com Alexandria e, no futuro, Maggie com Hilltop. As lideranças em The Walking Dead.
“Há grandes momentos dos quadrinhos que vamos ter a chance de experimentar na TV” falou Nicotero. “Poderemos ter momentos mais pertos do ritmo da graphic novel, do que ocorreu no passado da série”.
Segundo Nicotero, veremos na série o grupo de Alexandria se unindo a Ezekiel e Hilltop para a batalha contra os Salvadores. “Será uma batalha mais sangrenta da história da série”.
Na HQ, Maggie assume a liderança da comunidade de Hilltop no lugar de Gregory. A personagem na série perdeu toda sua família desde que saiu da fazenda. Só lhe restava o marido Glenn, mas agora com a morte dele e um bebê a caminho, nessa temporada vai marcar como a evolução da personagem na série.
O próximo episodio de The Walking Dead será “The Cell” e a Torre de Vigilância já mostrou seu teaser AQUI.
Monsters Unleashed, nova minissérie da Marvel Comics que promete trazer de volta a tradição da editora em HQ’s com monstros, ganhou a sua primeira prévia. Foram divulgada algumas páginas inacabadas, capas das três primeiras edições e seis novos monstros criados especialmente para a série.
O evento contará com um time respeitado de desenhistas como: Steve McNiven, Leinil Yu, Greg Land, Andy Kubert e Salvador Larocca. E as capas variantes têm desenhos de Mike Mignola, Art Adams, Ed McGuinness, Bill Sienkiewicz e Sara Pichelli.
Monsters Unleashed #1 tem desenhos de Steven McNiven. Confira na galeria abaixo:
Edição nº1
Edição nº2
Edição nº 3
“A causa dos ataques é algo que os heróis terão que descobrir rapidamente. Eles estão enfrentando algo de escala gigantesca” disse o roteirista Collen Bunn no site CBR. “Esses ataques são implacáveis e os heróis vão descobrir que não podem simplesmente tirar as criaturas do seu caminho, pelo menos não por conta própria. Eles têm que descobrir o mal e vão ter que cortar pela raiz, para salvar o mundo”.
A capa da terceira edição, feita por Leinil Yu, tem uma figura estranha. Um menino de costas. O editor-chefe da Marvel Axel Alonso adiantou que ele é uma importante peça para o quebra-cabeça e vai ajudar os heróis descobrir a origens dos monstros. “Os leitores vão conhecê-lo no início da série” disse Alonso.
Há um rumor que o tal menino deu as caras primeira vez em Totally Awesome Hulk #11 enfrentando o Hulk Amadeus Cho:
Bunn falou que os leitores podem esperar uma história divertida e que a série é como uma “carta de amor” para os artistas do passado como Jack Kirby, Steve Ditko e Don Heck, que introduziram o gênero dos monstros na editora na época. E que todos os personagens da Casa das Ideias estarão envolvidos. “Você poderá ver desde Homem-Aranha, Vingadores, X-Men, Guardiões da Galáxia, Inumanos… junto de personagens como a Garota -Esquilo e Howard o Pato, lutando contra os monstros. Isso sem contar os vilões que também estarão no meio”.
Monsters Unleashed começa a ser publicada em janeiro de 2017.
Toriko já foi um dos pilares da Shonen Jump. O mangá criado por Mitsutoshi Shimabukuro é publicado na revista semanal japonesa desde 2008, tendo totalizado 41 volumes publicados até o momento, compilando seus mais de 350 capítulos. E a história do bishokuya de cabelo azul pode finalmente estar caminhando para o seu final.
Foi anunciado que na edição #50 da Shonen Jump, que será lançada no dia 14/11, Toriko terá 31 páginas, dez a mais que o normal. Além disso, dois volumes encadernados (os volumes 42 e 43) foram anunciados em pré-venda pela Amazon japonesa, e com o lançamento totalmente atípico dos dois, os encadernados alcançam os capítulos atuais publicados na revista. Somando todos estes fatores (é extremamente incomum serem publicados dois encadernados ao mesmo tempo), especula-se que a série será finalizada nas próximas edições da Jump, pouco antes dos 400 capítulos.
Capa da edição encadernada número #41, a última publicada no Japão.
O mangá conta a história de um Caçador Gourmet chamado Toriko que tem como objetivo criar o Menu Perfeito de sua vida, composto por oito pratos de diferentes ingredientes. Ele e seus amigos caçam alimentos e enfrentam organizações, sempre com o objetivo de conseguir preparar os mais variados pratos, somando conhecimentos advindos tanto do mundo comum como do chamado Mundo Gourmet, onde os maiores Caçadores Gourmet da história desbravavam as terras.
Volumes 42 e 43 do mangá em pré-venda na Amazon japonesa.
Por alguns anos Toriko rivalizou com Naruto e One Piece nas melhores colocações de séries da Jump. Aos poucos a série passou por um declínio e novos sucessos (como Assassination Classroom, Haikyuu!! e Boku no Hero Academia) foram surgindo, e como consequência, tomando o espaço de diversas publicações, sendo Toriko uma delas.
O anime baseado na obra teve um total de 147 episódios e dois filmes lançados, produzidos pela Toei Animation. No Brasil, a editora Panini publica a série bimestralmente, sendo o volume 22 o mais recente lançado.
Será que Toriko também está se despedindo da Jump, juntando-se aos recém despedidos como Naruto, Bleach e KochiKame? Saberemos em breve! Fique ligado no site da Shonen Jump para maiores informações.
O dia 7 de Novembro é conhecido como uma data especial para a franquia Mass Effect, pensando nisso a EA se adiantou esse ano e revelou um incrível trailer cinemático de uma das franquias mais amadas pelos gamers.
Confira ao trailer abaixo:
O vídeo conta com a narração de Clancy Brown (voz do Lex Luthor em Liga da Justiça sem Limites), que convida o jogador a explorar as galáxias mais distantes de nós.
Mass Effect: Andromeda será lançado em Março de 2017 para Playstation 4,XBOX ONE e PC.
A temporada de outubro já começou, mas estamos em novembro e eu ainda não postei nenhum “Primeiras Impressões“. O que seria desse Pagode sem o nosso querido Gabriel? Mas, antes tarde do que nunca, trago, outra vez, um negócio que podemos passar alguns minutos dando gostosas risadas por conta de trocadilhos com as cores laranja e preto. Só que dessa vez, a conexão com o seriado é a própria temática. Que apesar de parecer comum, não é, e por um simples motivo: Japonês ser um povo estranho.
Sabe Prison Break? Se você colocar uma peruca super extravagante em todas as pessoas carecas de lá, Nanbaka é mais ou menos o que você vai conseguir.
Eu acho, nunca vi Prison Break.
Baseado num mangá, esse show é tão excêntrico quanto a autora da obra. Ao conhecer Shou Futamata, você terá certeza que nada menos poderia sair de sua cabeça. A moça é tipo uma Lady Gaga japonesa.
Quando você compara com a autora, até que os personagens são bem realistas…
Inclusive, “extravagante” é uma excelente palavra pra descrever esse anime como um todo. Eu poderia facilmente dar uma de Porchat e fazer uma postagem inteira falando “Extravagante! Extravagante! Extravagante! Extravagante! Extravagante!“, que as ‘primeiras impressões’ teriam sido passadas muito bem.
Apesar de não ser o fã mais assíduo do mundo quando o assunto são filmes hollywoodianos, um dos gêneros que eu gosto bastante são as “comédias policiais“: filmes que trazem toda aquela carga de ação estadunidense extremamente exagerada, com carros sendo arremessados em helicópteros, além de piadas sendo contadas no meio de tiroteios, e coisas do tipo. Poderia citar “Os Badboys” como exemplo, mas acredito que “Loucademia de Polícia” se encaixa melhor no que eu quero dizer.
Há claras diferenças no tipo de humor utilizado, mas Nanbaka é basicamente Loucademia de Polícia em japonês. E não sei vocês, mas pra mim, isso é sensacional!
A história se passa na Prisão de Nanba, que acaba sendo um personagem por si só. Digo isso pois em obras desse tipo, o que causa o efeito humorístico são as características peculiares dos personagens. Em qualquer show você percebe que seu elenco possui individualidades específicas, mas que nem sempre (quase nunca) são abordadas abertamente. A ambientação da Prisão, o sistema carcerário, os funcionários e suas formas de agir, acabam por dar ao próprio local uma personalidade que funciona como mote para piadas. Em um momento do episódio dois, o Supervisor (já falo dele) precisa ir à sala de sua chefe. Algo que parece uma situação comum, se torna cômica por conta da caracterização da Prisão de Nanba: ele pega um trem pra se locomover entre os blocos!
Já os personagens que são, de fato, pessoas, não ficam para trás de maneira alguma. Os quatro “Números” trazem para a atmosfera do anime um ar descontraído, e fazem isso muito bem. Diversas comédias falham em te fazer rir por simplesmente não conseguirem fazer o meio parecer propenso para tal. Há várias formas de contornar esse problema, e o próprio jeito de ser de seus protagonistas é a resposta de Nanbaka. E para balancear todo esse bem-estar, e para te lembrar que o anime ainda se passa dentro de uma prisão de segurança máxima, temos o Supervisor: único personagem careca da história, ele sim parece ter sido retirado na íntegra de Prison Break. Mas sua seriedade acaba no mesmo lugar onde a palhaçada dos prisioneiros começa, fazendo com que seu papel de Tsukkomi seja sempre bem colocado, e que é ainda mais acentuado pelo excelente trabalho do veterano Tomokazu Seki. Ah, e também temos a carcereira tsundere. Adorei ela.
Falemos um pouco da parte artística da obra: o estúdio Satelight não nos deixa na mão, e apresenta uma animação super fluida, com cores vibrantes (que é extremamente necessário para o clima da obra, como citado no parágrafo anterior) e filtros em tudo que é lugar, de fazer inveja a qualquer filme do Zack Snyder.
No campo sonoro, temos uma OST muito bem colocada, com um sincronismo que eu não (ou)via há muito tempo. Todas as músicas tem uma pegada meio eletrônica-retrô, que combinam perfeitamente com a proposta do show. Tanto a arte como a sonoplastia nos fazem pensar em um joguinho de fliperama. Essa vibe é completa quando chegamos ao encerramento: “Nanbaka Datsugoku Riron♪!“, cantada pelos dubladores da obra.
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Enquanto a história pode não parecer importante ou relevante (e se eu fosse opinar, diria que não é mesmo), ela está guardada num potinho, como algo que tem potencial de ser uma agradável surpresa. Não criem esperanças porém, já que a comédia, que é o prometido pela obra, não precisa desse desenvolvimento para ocorrer. Eles apenas sugerem que existe uma trama por trás disso tudo… Mas que ninguém ali se importa com ela.
Foi uma estreia muito divertida, contrariamente aos péssimos boatos que tinha ouvido, e meu comedômetro marcou um 7/10 para esse início de Nanbaka. Vale a pena dar uma conferida, com toda certeza.
A série pode ser assistida na Crunchyroll, com novos episódios todas as Terças-feiras.
Graças ao hype para o filme do Dr. Estranho, a editora Panini se adiantou e preparou 2 encadernados do Mago Supremo para os fãs. Um é Juramento, que já está em pré-venda em muitas lojas, e o outro acabou de ser anunciado e se trata de uma mini-série muito elogiada: Shamballa!
Lembrando a todos que para saber onde as histórias se encaixam dentro da cronologia do herói, temos aqui no site o recente Guia de Leitura do Dr. Estranho. Vamos as informações!
Sinopse:
“Dr. Estranho: Shamballa, desafia Stephen Strange a retornar ao Himalaia, local onde ele adquiriu seus poderes, para atender a um último desejo de seu falecido mestre, o Ancião. Em sua jornada em busca do autoconhecimento através de várias paragens sagradas e tentando dar início a uma nova Era Dourada para a humanidade, Strange será tentado de todas as maneiras possíveis, e talvez nem todas as suas capacidades sejam suficientes para que saia vitorioso.”
O volume é escrito por J.M. DeMatteis(Moonshadow e Blood) e ilustrado por Dan Green e tem previsão pra sair ainda esse mês. A editora, ainda em seu hotsite, disse que esse é o mês do mago e que devemos esperar mais novidades por aí.
Em Superman #10 acontecerá um dos encontros mais esperados desde o começo do Rebirth. Pois será nessa edição aonde Jon Smith (Jonathan Kent) e Damian Wayne estarão juntos pela primeira vez.
A HQ será publicada em novembro, e terá um arco em duas edições com o título de “In Name of The Father”. Além de simbolizar o primeiro encontro, será o trampolim para a união do Superboy e do Robin para as aventuras da sua própria revista, intitulada Supersons. Os responsáveis por esse primeiro encontro serão Peter Tomasi e Patrick Gleason.
“Damian e Jon vão ser cautelosos um com o outro, e ao mesmo tempo, eles são crianças em seu próprio mundo. Eles são mais solitários do que você imagina” disse Tomasi ao site CBR. “Eles vão trabalhar juntos mas também estarão sempre em desacordo um com o outro. A criação, a genialidade deles vão causar diferenças entre a dupla”.
Peter Tomasi ainda falou da influencia dos pais sobre a pequena dupla:
“Eles terão as sombras de Batman e Superman nas suas costas. São dois ícones. E essa sombra vai trazer o peso da mitologia e da família de cada um” falou Tomasi. “Tanto o Superboy quanto o Robin sabem o que significa o peso dessa ‘sombra’. Mas veremos como cada um reage às influências e referências que os pais famosos trazem e como eles vão seguir em frente com suas próprias vidas. Ambos só querem provar para seus pais que eles são capazes e o que aprenderam”.
Peter Tomasi também ficará a cargo de Supersons. A HQ do Superboy e do Robin será publicada a partir de fevereiro.
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