Adam Glass, roteirista da nova fase da HQ dos Jovens Titãs, falou ao site syfy, sobre Crush, a filha do Flagelo do Espaço, Lobo. A nova personagem fará parte da nova equipe que será liderada por Robin e ainda tem em seu time o Kid Flash e o Arqueiro Vermelho. Saiba mais detalhes AQUI.
“No mundo real, seria muito difícil acreditar que alguém como o Lobo, nos anos 90 ou inicio dos anos 2000, tivesse se embebedado em um bar no Novo México e sabe-se lá o que ele fez durantes essas noites?” disse Glass. “[Risos] e ele tem uma criança lá fora que não conhecia. Então criamos esse personagem chamado de Crush. Uma garota de 15 anos que não conhece pessoalmente o pai dela, e nem quer conhecer. Mas sabe tudo sobre o pai. Sabe da fama dele. E não gosta nem um pouco. Se pudesse ela cortaria a sua cabeça e usaria como um cinzeiro”.
Adam Glass ainda falou que Crush será uma figura muito divertida na DC Comics. E que ela não respeita o politicamente correto, com a sua mente de garota de 15 anos. E sua origem ainda tem vários mistérios, pois ela foi criada em um lar adotivo sem conhecer o pai e nem a sua mãe. O mistério de quem seria a progenitora também paira no ar.
Crush estreia na nova formação dos Jovens Titãs em julho.
O filme Tungstênio ganhou o seu primeiro trailer. A produção é uma adaptação da graphic novel de Marcello Quintanilha, publicada em 2014 pela editora Veneta. A obra foi lançada em outros países e foi premiada no Troféu HQ Mix, no Rudolph Dirks Award e no Festival Internacional de Angoulême.
Na trama, um sargento do exército aposentado, um policial e sua esposa e um traficante aparentemente não têm nada em comum, mas eles terão que se unir para um bem maior. Quando pessoas começam a utilizar explosivos para pescar na orla de Salvador, na Bahia, o grupo vai tentar acabar com esse crime ambiental. Mas enfrentaram conflitos pessoais e morais para poderem chegar ao objetivo.
Tungstênio tem no elenco Fabrício Boliveira, Samira Carvalho Bento, José Dumont, Wesley Guimarães, Pedro Wagner, Sergio Laurentino, Heraldo de Deus entre outros. A direção é de Heitor Dhalia.
Com distribuição da Paranoid e da Globo Filmes, Tungstênio chega aos cinemas em 10 de maio.
Já se encontra em pré-venda o terceiro volume de The Walking Dead pela Panini Comics. A editora continua cumprindo o prometido de lançar os volumes antigos, que já tinham sidos publicados pela HQM Editora, e paralelamente materiais inéditos, do ponto em que a extinta editora detentora dos direitos da série no Brasil tinha parado.
The Walking Dead – Volume 3 – Segurança atrás das Grades apresenta Rick e sua turma de sobreviventes chegando à antológica prisão. Um ponto muito importante e icônico na trama criada por Robert Kirkman.
“Os sobreviventes montam um alojamento permanente dentro de uma prisão. Relacionamentos mudam, personagens morrem e as pessoas aprendem que há algo muito mais mortal que os zumbis por aí… elas mesmas”, diz a sinopse oficial.
A fase da prisão em The Walking Dead é o começo para a entrada de um dos piores vilões da trama, o terrível Governador.
The Walking Dead – Volume 3 – Segurança atrás das Grades tem roteiros de Robert Kirkman e arte de Charlie Adlard. A edição tem formato 17 x 26 cm, 144 páginas e o preço de capa de R$ 36,00.
Segundo informações da Variety,Pedro Pascal (Game of Thrones, Narcos, Kingsman 2) se juntará com Gal Gadot e Kristen Wiig para uma nova aventura dirigida por Patty Jenkins, em Mulher-Maravilha 2.
O personagem que ele vai interpretar está sendo mantido em sigilo, mas será um papel chave e um dos novos protagonistas da sequência.
Kristen Wiig viverá a vilão Mulher-Leopardo, e Gal Gadot reprisará a heroína-título.
Pedro Pascal estava no elenco da série Mulher-Maravilha, de 2011, que seria produzida pela NBC e estrelada por Adrianne Palicki (Agents of SHIELD), mas foi cancelada no piloto.
Baseado na obra de Margaret Atwood, The Handmaid’s Tale conta a história na distopia de Gileade, uma sociedade totalitária que foi anteriormente parte dos Estados Unidos. Enfrentando desastres ambientais e uma taxa de natalidade em queda, Gilead é governada por um fundamentalismo religioso que trata as mulheres como propriedade do estado. Como uma das poucas mulheres férteis restantes, Offred é uma serva na casa do comandante, uma das castas de mulheres forçadas à servidão sexual como uma última tentativa desesperada para repovoar um mundo devastado. Nesta sociedade aterrorizante onde uma palavra errada pode acabar com sua vida, Offred vive entre comandantes, as suas mulheres cruéis e seus servos – onde qualquer um poderia ser um espião para Gilead – tudo com um único objetivo: sobreviver e encontrar a filha que foi tirada dela.
Filha de Lobo, lobinha é? Na verdade é Crush (não confundir com a expressão usada por jovens apaixonados na internet). A partir da edição #20 de Jovens Titãs, a personagem fará parte da equipe. A informação foi dada pela DC Comics.
A nova fase do grupo vai mostrar Robin recrutando o Kid Flash e o Arqueiro Vermelho. E juntando ao time os novos participantes: Djinn, Roundhouse e Crush. A filha do Maioral. Uma nova equipe criativa, composta por Adam Glass e Bernad Chang, vai assumir a HQ a partir de julho.
Antes da nova série estrear, Robson Rocha e Glass vão lançar uma publicação especial no final de junho, que será uma introdução para os novos leitores. A história continuará no título principal em julho.
Fique ligado na Torre de Vigilância para futuras informações.
Foi divulgada um preview e detalhes de Jeremias – Pele, o 18º título da linha Graphic MSP, que faz releituras dos clássicos personagens criados por Mauricio de Sousa. A publicação tem roteiro de Rafael Calça e desenhos de Jefferson Costa, e vai abordar o racismo na infância e na vida adulta de forma dura e comovente.
O rapper Emicida fez um (emocionante) texto de quarta capa que você pode conferir, juntamente com as imagens divulgadas na galeria abaixo:
Na trama de Jeremias – Pele, o garoto protagonista é um dos melhores alunos da classe. Tem vários amigos e uma rotina feliz ao lado dos pais. Até o dia em que encara o preconceito por causa da cor da sua pele. Rafael Calça e Jefferson Costa usaram experiências pessoais para abordarem o tema.
Jeremias – Pele tem formato 19 x 27,5 cm, 96 páginas e começa a ser vendida a partir de abril com distribuição da Panini. A obra terá duas versões: em capa cartonada (R$ 31,90) e em capa dura (R$ 41,90).
Desde que o mangá de Naruto chegou ao fim, em 2014, tanto a Shueisha, quanto a TV Tokyo/Pierrot, sabiam que teriam que fazer algo para continuar a nadar no dinheiro que a obra proporcionava. O primeiro passo já tinha sido dado ao apresentar o filho de Naruto, Boruto, no último capítulo do mangá. Após isso, tivemos um filme sobre o protagonista, em 2015, chamado de Boruto: Naruto the Movie. Era questão de tempo para que o filho do ninja laranja ganhasse sua própria série.
Cap. 700 do mangá.
Em 2016, começou a ser serializado mensalmente, na revista Shounen Jump, o mangá Boruto: Naruto Next Generations, que começou adaptando o filme de 2015, e depois seguiu seu rumo, se tornando uma das piores coisas em publicação na revista atualmente. Incluindo sexualização de personagens, como Sarada. Mas isso é papo para outra hora.
Já no anime, a Pierrot, estúdio responsável pela série, como sempre, esticou Naruto Shippuden até o episódio 500, adaptando algumas das light novels da série, que se passam pós-mangá. Com isso, em Abril de 2017, começou a exibição do anime. Não adaptando nem o filme, nem o mangá, mas sim trazendo uma história original, mostrando Boruto entrando na Academia Ninja. E… acabou não sendo o que os fãs esperavam, se é que esperavam alguma coisa.
Então, respondendo a pergunta do título: ambos.
Claramente Boruto: Naruto Next Generations é um caça níquel, mas isso não quer dizer ele que seja de todo ruim, pelo contrário, o anime, em sua maioria, apresenta histórias muito boas. Claro, tem episódios fracos, o próprio inicio do anime (Arco da Academia/Fantasmas) é bem meia boca, o que fez com que as pessoas o dropassem.
Eu gosto de dizer que Boruto: Naruto Next Generations possui uma vibe meio slice of life, é simplesmente o dia-a-dia dos alunos na Academia Ninja, e não simplesmente porradaria toda semana. É bem desenvolvido, apesar de episódios de pura vergonha alheia, como o 49, com personagens vestidas de animais, é algo que tem que ser relevado.
Conforme o anime vai avançando, percebe-se uma melhoria, mas tem que ter paciência, e, antes que eu me esqueça, Boruto é um péssimo personagem, namoral.
Não só de história original tem vivido o anime. Durante os episódios 19 e 23, foi adaptado o mangáNaruto Gaiden: O Sétimo Hokage e a Lua que Floresce Vermelha, a primeira continuação oficial do mangá de Masashi Kishimoto, e escrito pelo mesmo, servindo de prólogo para o filme de 2015. Ele desenvolve a personagem Sarada e sua relação com seu pai, Sasuke, e sua admiração por Naruto, tendo assim, seu sonho de se tornar Hokage. Sarada de longe, é a melhor personagem dessa nova safra de Naruto. Esse é o segundo arco do anime, apelidado de “Arco da Uchiha Sarada“.
O novo Clã Uchiha.
O terceiro arco do anime, chamado de Excursões Escolares (25-32), ocorre na Vila da Névoa, e possui boas lutas, além de ser bem animado. Sua história é um tanto simples, e só serviu pra fazer ligação entre o anime e o mangá, que é pós-filme, canonizando o anime na timeline oficial da série. Apesar de ser óbvio que o personagem Kagura irá retornar para a série em breve.
Após isso, veio o arco da Graduação (33-41), que como o nome já diz, traz a graduação de Boruto e seus amigos como Genins, dando inicio assim, as suas missões em time. Vale mencionar que o episódio 39 adapta o one-shot Naruto Gaiden: O Caminho Iluminado pela Lua Cheia, focado em Mitsuki.
Novo Time 7
Já o arco da Gangue Byakuya (42-47) traz um foco maior em Shikadai e possui uma ótima animação, mostrando que quando a Pierrot quer, ela consegue trazer uma boa animação. Para falar a verdade, o anime em si é bem consistente em questão de animação, parece que o estúdio decidiu colocar os animadores de verdade trabalhando em Boruto, e deixou o resto em Black Clover.
Já os episódios 48 e 49 são focados em times de personagens B, os desenvolvendo para o próximo arco, que trará o exame Chuunin, e será uma adaptação do filme, trazendo personagens novos, que, segundo informações, estavam no roteiro original do filme, escrito por Kishimoto. O episódio 50 é nada mais do que uma recapitulação do anime até então.
Quando veremos a explicação para isso? Só quando Deus quiser…
Pode ser clichê o que vou falar, mas sim, dá para se divertir com Boruto: Naruto Next Generations, basta desapegar ao passado, ter paciência e abraçar o novo. Ou simplesmente assistir outro anime :p
No episódio 51, exibido no dia 28 de março, foi iniciada a adaptação do filme. Vamos ver como isso será.
Foi divulgado hoje pela Warner Bros. Home Entertainment o primeiro trailer de Daphne and Velma. O filme em live-action derivado do clássico desenho animado Scooby-Doo, vai focar na vida das meninas antes de conhecerem Fred, Salsicha e o famoso cachorro.
Confira a sinopse: “Melhores amigas de internet, as duas finalmente se conhecem pessoalmente logo após de Daphne ser transferida para a Ridge Valley High, a escola onde Velma estuda. A instituição é patrocinada pelo bilionário Tobias Bloom. Enquanto todos os alunos tentam um estágio na empresa de Bloom, a dupla busca entender por que os melhores alunos estão desaparecendo e voltando meio zumbis” .
A atriz Sarah Jeffery faz o papel da Daphne, enquanto Sarah Gilman interpreta a Velma. A direção é de Suzi Yoonessi.
Daphne and Velma será lançado nos formatos blu-ray, DVD e digital em 22 de maio nos Estados Unidos.
Faltando apenas algumas semanas para o Universo Cinematográfico Marvel completar oficialmente uma década (Homem de Ferro foi lançado aqui no Brasil em 30 de abril de 2008), estaremos em breve diante de um grande evento que foi sendo construído em passos lentos e de forma organizada. Foram três fases definidas que culminarão em Vingadores: Guerra Infinita e finalmente veremos o Titã Louco mostrar o motivo de ser chamado desta forma.
Cada Fase pode ser definida de acordo com o tema proposto durante esses anos e esse é o objetivo desta coluna. Fazer um pequeno balanço sobre o que aconteceu nestes inúmeros filmes como uma forma de comemorar esta marca para o MCU.
Que venham mais dez anos!
Como o próprio nome já deixa claro, este universo foi criado para interligar os eventos de seus longas com referências que dariam o pontapé para a próxima trama e citações diretas ou indiretas sobre o que já vimos anteriormente. E por fim, filmes individuais que teriam seu ápice com Vingadores. Nem tudo foi realizado de uma forma totalmente positiva, mas este não é o intuito aqui. Apertam os cintos e espero que curtam esta viagem terráquea, cósmica, microscópica e mística.
Um homem grande com armadura, sem isso, sobra o que?
Como mencionado anteriormente, Homem de Ferro foi o primeiro projeto responsável em moldar este universo compartilhado e a partir deste, já permitir o uso de easter-eggs que traria depois a primeira reunião dos Super-Heróis Mais Poderosos da Terra. Não dá para negar que Robert Downey Jr. entregou uma exemplar atuação como Tony Stark e isso foi essencial para se tornar um dos personagens mais queridos até então.
Considerado como um dos melhores filmes de origem, ele segue uma narrativa similar aos gibis e brinca com o Stark ao jogá-lo numa situação extrema de estresse para modificar o seu pensamento sobre o funcionamento de sua própria empresa. Tivemos um vilão regular que cumpriu a sua função como antagonista, mas foi um detalhe que conquistou seus fãs e deu início à contagem regressiva para o crossover.
”Você gostaria de ouvir as palavras da Iniciativa Vingadores?”
Quem não deu uma surtada com esta aparição, considere-se uma pessoa sem alma. Este diálogo deu início a cultura de cenas pós-créditos que se tornaram padrões dentro da Marvel Studios. Se você continua saindo quando os filmes acabam, que sua alma não entre pelos Portões de Valhalla. Podemos definir esta prática recorrente em três: Uma que definitivamente agrega para a mitologia do personagem em uma sequência, outra que entrega o próximo longa e a terceira que serve apenas para mostrar algo mais humorado. Paciência é tudo!
Viúva Negra, Patriota de Ferro, Howard Stark e muito mais…
Sua sequência expandiu o universo de Tony como sua aproximação indireta com seu pai através do visionário projeto, novos vilões quebrando o significado de segurança e ainda trouxe a bela Scarlett Johansson como Viúva Negra, a segunda personagem como aliada de Fury. Já que o primeiro foi o maravilhoso agente Phil Coulson com a sua SHIELD. Particularmente, é uma das minhas sequências prediletas dentro do MCU.
Incrível Hulk faz parte também, viu?!
Temos outro Hulk, mas isso não impediu que os acontecimentos ocorridos em Incrível Hulk fossem deixados de lado. A tentativa de suicídio, o General Ross e o confronto no Harlem (também lembrada nas séries da Netflix) são umas dessas menções. Podendo ser considerada até como uma estratégia para driblar os direitos do Golias Esmeralda que pertencem a Universal, ou seja, sem a necessidade de criar uma origem para o mesmo. Um excelente filme com uma interpretação impecável de Edward Norton.
Oferecimentos: L’Oréal Paris, porque você vale muito!
Considerado como um dos piores, Thor não chegou da forma como merecia. A atuação de Chris Hemsworth não ajudou muito e a trama foi mais vilã que o Destruidor, Loki e os Gigantes de Gelo juntos. No final, acabou sendo uma experiência amarga para todos nós. Destaque para aparição de Clint Barton, aquele que não gosta de mostrar que é o mais poderoso do grupo. Detalhe que foi o primeiro a detalhar a trama de Vingadores e a mostrar o Cubo Cósmico, dando o salto para o penúltimo projeto desta primeira fase.
Nosso Sentinela da Liberdade
Um dos objetivos deste universo é sempre mostrar para o seu telespectador o que está acontecendo, como por exemplo, o fato do Cubo ter aparecido lá na cena pós-crédito de Thor e logo em seguida, termos Capitão América: O Primeiro Vingador para uma explicação mais detalhada deste artefato e seu grau de poder.
Ao contrário do Deus do Trovão, Steve Rogers desde o princípio foi um personagem bem aproveitado em seus filmes e Chris Evans se mostrou bastante confortável em sua interpretação. A ambientação é maravilhosa e ainda tem um vilão exemplar, um dos maiores antagonistas nos gibis. Com um elenco também sensacional, o destaque fica para a Hayley Atwell como Agente Carter. Sua carisma foi tão grande que ganhou um One-Shot e em seguida, sua própria série.
Seguindo a ideia de Thor, temos mais uma cena sobre Os Vingadores e que se torna bem interessante, pois mostra o primeiro contato de Rogers com o mundo moderno e tendo que lidar de forma imediata com uma grande ameaça. As pistas e os preparativos já estavam feitos. A cereja do bolo estava por vir. É chegada a hora do debut daqueles que vingariam a Terra pela primeira vez.
Avante, Vingadores (?)
Eis que fazendo este texto me deparo com uma bela coincidência: Nesta terça-feira (27) faltará um mês para o filme completar seis anos desde a sua estreia aqui em terras brasileiras. Uma coisa interessante de se debater na rodinha de amigos é o impacto que Vingadores causou em toda comunidade geek, não importa de qual lado esteja.
Com a direção de Joss Whedon e roteiro deste com Zak Penn, a proposta de colocar estes personagens que nos acostumamos ao longo dos cinco anos que se passaram a Fase 1 deu bastante certo e é de longe, um dos melhores longas da Marvel Studios. Spoiler alert: uma lista com os 10 preferidos entre a equipe da Torre de Vigilância está chegando. Fiquem alertas!
Interação excelente entre os personagens, ação e humor foram os ingredientes essenciais para conquistar o público. Mesmo que alguém não tenha curtido, sempre tem uma cena memorável que possa citar. E claro, uma menção mais que honrosa para a trilha instrumental que gosto tanto e para causar uma certa nostalgia, está presente no primeiro trailer de Guerra Infinita. Impossível não arrepiar ao concluir que estamos diante da junção de todos os plots vistos até agora. Isso é muito bom.
Com um início modesto, a primeira fase foi bem introdutória e girando em torno do que podemos considerar como a Trindade da Marvel no cinema. Com a aceitação de seu público, isso permitiu que Kevin Feige expandisse este maravilhoso mundo para locais ainda não explorados e com personagens não adaptados. E que venha a Fase 2!!
