A emissora CW liberou o primeiro vídeo para promover o crossover entre Flash e Arrow, que servirá para introduzir o plot principal de Legends of Tomorrow.
Serão dois episódios intitulados Legends of Today e Legends of Yesterday. Confira o teaser abaixo:
O crossover será exibido nos dias 01 e 02 de dezembro.
Nesta terça-feira (17/11) foi liberado o trailer oficial de Deuses do Egito. Confira abaixo o vídeo e sinopse do longa:
”Uma guerra que separou todos pela eternidade. E apenas um deus que poderá reverter a situação em uma batalha pela existência da humanidade.”
Deuses do Egito tem previsão de lançamento para 26 de fevereiro de 2016 nos EUA e 25 de fevereiro no Brasil.
Alguém segure Frank Miller! Anteriormente anunciada como uma trilogia, a última parte de Cavaleiro das Trevas (The Dark Knight III: The Master Race) não será a última parte, como todos esperavam. A quarta parte ainda sem nome definido foi confirmada por Miller em uma entrevista ao Newsrama, e continuará contando o desenrolar do futuro do Morcego.
Frank ainda complementa:
“Eu estou muito feliz com o trabalho que Brian Azzarello vem fazendo na parte três. Mas agora, eu farei a parte quatro.”
The Dark Knight III: The Master Race chega as lojas em novembro de 2015, e será continuação direta de Cavaleiro das Trevas II lançada em 2001. Sem previsão para o Brasil. Ansiosos?
Hera Venenosa: Ciclo de Vida e Morte, será uma mini-série de 6 edições da Hera Venenosa, uma das vilãs mais importantes do Batman, e é considerada uma das personagens mais sexys dos quadrinhos.
A revista será escrita por Amy Chu e desenhada por Clay Mann e tem previsão de estréia para Janeiro de 2016.
Segundo Chu, a abordagem da revista trará o lado super inteligente e super sexy da personagem.
“Ela é super sexy, super inteligente – como Lex Luthor – e ela pode muito bem assumir Gotham se ela quiser. Eu estou tentando trazer a profundidade emocional e o reconhecimento que ela merece. Ela não é apenas alguma ajudante que beija caras até a morte.
Hera é uma personagem muito complicada e conflituosa. Ela é metade planta e metade humana. Ela está presa entre dois mundos. Sua lealdade é para com o mundo das plantas, mas ela também é leal a seus amigos humanos.
É tudo uma questão de perspectiva, certo? Especialmente no mundo de hoje, onde há uma zona cinzenta em tudo. O herói de uma pessoa é o vilão de outra. Hera é uma protetora do mundo das plantas, mas ela também ainda tem um lado humano. Você pode concordar com seu ponto de vista, mas não com os seus métodos. Isso faz dela uma vilã?” diz Chu.
As músicas têm muitas funções, além de alegrar uma certa plateia, ou tornar ambientes mais animados, elas conseguem mudar suas emoções ou até gravar e trazer momentos à tona (seja lembrar do que jogou na infância, o primeiro beijo que já deu, ou uma fase difícil da sua vida). Todas as obras que serão mostradas nesta análise, são capazes de acordar essas sensações, então prepare o seu leite quente, ligue a playlist e venha se deliciar!
Com Brandon Flowers no vocal, Dave Keuning na guitarra, Ronnie Vannucci na bateria e Mark Stoermer no baixo, a banda The Killers, que começou oficialmente em 2002, possui até hoje 13 anos de carreira e 4 álbuns (também algumas compilações) lançados em estúdio e é considerada pelo público uma das melhores bandas do gênero Indie Rock.
Faixas:
01 – Jenny Was a Friend of Mine
02 – Mr. Brightside
03 – Smile Like You Mean It
04 – Somebody Told Me
05 – All These Things That I’ve Done
06 – Andy, You’re a Star
07 – On Top
08 – Change Your Mind
09 – Believe Me Natalie
10 – Midnight Show
11 – Everything Will Be Allright
Apesar da banda ter sido criada em 2002 e já ter concertos e shows marcados pouco tempo depois, seu primeiro CD só foi lançado no ano de 2004.
Trazendo músicas sensacionais, incluindo a famosa faixa Mr Brightside (primeira composição de Brandon e Dave), Hot Fuss é um disco que te deixa com a cabeça um pouco pesada até a última música (não pesado no sentido de reviver problemas, e sim de não conseguir concentrar muito bem em atividades psicológicas).
Contendo músicas mais animadas e devido à grande presença de sintetizadores, a obra foi comparada a grupos dos anos 80 como U2, The Cure , Depeche Mode e New Order, o que levou os críticos a definirem o grupo como New Wave, synthpop, pop alternativo, dance rock dentre outros gêneros musicais. Somebody Told Me, outra faixa presente no CD também foi um dos maiores sucessos da banda, sendo tocada em inúmeras rádios.
Apesar de ter uma diferença enorme em relação as outras criações da banda, o Hot Fuss alavancou a carreira deles completamente, levando-os a abrir Shows de artistas muito grandes, como Morrissey.
[Nota] Na versão original desse CD vieram 11 faixas, porém na Limited Edition (a da imagem acima) podemos contar com mais 3.
Faixas:
01 – Sam’s Town
02 – Enterlude
03 – When You Were Young
04 – Bling (confession Of A King)
05 – For Reasons Unknown
06 – Read My Mind
07 – Uncle Jonny
08 – Bones
09 – My List
10 – This River Is Wild
11 – Why Do I Keep Counting?
12 – Exitlude
Com uma tremenda responsabilidade de produzir um disco de tanto sucesso quanto o primeiro, 2 anos depois é lançado o Sam’s Town, que atraiu uma grande quantidade de público novo. É importante citar a mudança de sonoridade de um álbum para o outro, os sintetizadores (elementos muito presentes na primeira obra) foram quase deixados de lado, já as guitarras, por sua vez, foram foram muito bem valorizadas.
Comparado a Born in the USA (famoso álbum da banda Springsteen) , por ter um tom muito mais americano e mais violento, de certa forma. As críticas para o Sam’s Town ou eram muito boas, ou muito ruins. Nem todos gostaram da mudança de estilo de um disco para o outro, os fãs antigos, por exemplo, criticaram muito a mais criação do grupo.
Com o sucesso das faixas Bones, Read My Mind e When You Were Young, os Killers entraram no jogo Guitar Hero III: Legends of Rock, e tiveram dois clipes feitos pelo diretor Tim Burton. Várias músicas inclusas na obra são também partes da vida de integrantes da banda, por exemplo, My list foi uma homenagem à esposa de Brandon, Tana.
Em uma entrevista, graças à grande repercussão do disco, o vocalista Brandon Flowers, disse o seguinte sobre o Sam’s Town: “Eu tenho de confessar que as pessoas não vão gostar de nós. Nós apenas temos de fazer o melhor álbum que nós pudermos. E nós estamos fazendo isto. Este é um dos melhores álbuns dos últimos 20 anos. Nada pode abalar este álbum.“
Faixas:
01 – Losing Touch
02 – Human
03 – Spaceman
04 – Joyride
05 – A Dustland Fairytale
06 – This Is Your Life
07 – I Can’t Stay
08 – Neon Tiger
09 – The World We Live In
10 – Goodnight, Travel Well
Considerado, para mim, o álbum mais marcante da banda, Day & Age contém traços tanto do Hot Fuss, quanto do Sam’s Town, além de características únicas.
Ouvindo toda a obra, é possível ficar de encontro com inúmeras sensações e sentimentos. trazendo músicas lentas como A Dustland Fairytale, um pouco, digamos, “desesperadoras” como Goodnight, Travel Well , e animadas como Spaceman, percebe-se claramente a diversidade contida no disco.
A primeira single Human, liberada em 22 de setembro de 2008, foi um enorme sucesso, ganhando uma certificação de platina da Recording Industry Association of America (RIAA) e após o lançamento do álbum, eles receberam mais 4 certificações, dessa vez da British Phonography Industry (BPI).
Após muito mais prêmios ganhos e um DVD gravado na capital inglesa (Live from the Royal Albert Hall), o grupo entrou em uma turnê de shows que durou de 2008 até 2010.
Faixas:
01 – Flesh and Bone
02 – Runaways
03 – The Way It Was
04 – Here With Me
05 – A Matter of Time
06 – Deadlines and Commitments
07 – Miss Atomic Bomb
08 – The Rising Tide
09 – Heart Of A Girl
10 – From Here on Out
11 – Be Still
12 – Battle Born
13 – Carry Me Home (Deluxe Edition Bonus)
14 – Flesh and Bone (Jacques Lu Cont Remix) (Deluxe Edition Bonus)
15 – Prize Fighter (Deluxe Edition Bonus)
Após uma pausa enorme e uma turnê cansativa, eis que surge o último disco (de estúdio) lançado até hoje pela banda, o battle Born. Um disco mais uma vez um pouco diferente, mas como sempre a qualidade é sensacional, trazendo desde músicas emocionantes como Here With Me até músicas épicas como Flesh and Bone ou Battle Born (música com o mesmo nome do CD).
Uma das dificuldades maiores enfrentadas durante a criação do disco foi a morte do saxofonista, e também produtor de algumas músicas, Thomas Marth, ele teria se suicidado com um tiro. Apesar dos pesares, Battle Born também foi um sucesso, e graças a obra, a banda ganhou o prêmio de “melhor artista internacional” no NME Awards.
O ator conversou com o Entertainment Weekly sobre como será a versão do Velocista Escarlate no Universo Cinematográfico da DC Comics.
‘‘Eu gostaria que ele seja uma exploração de um ser humano multi-dimensional. Caramba! Acabei de fazer um trocadilho.” disse o ator, referindo-se aos múltiplos universos existentes. Ele continuou:
”Acho mais emocionante em mitologias de super-heróis quando sentimos a humanidade de alguém que é heróico ou o heroísmo de uma pessoa profundamente falha.”
Como todos já estão sabendo, o Flash do cinema será totalmente distinto da série (interpretado por Grant Gustin). Numa outra entrevista, o produtor Charles Roven revelou um pouco sobre essa diferença:
“O Flash do cinema não será igual àquele cara da TV. Gustin está formidável em seu papel, mas será interessante ver o que acontece quando nós termos um Flash diferente. “Nós vamos tentar ficar no nosso próprio universo, e as séries vão continuar no universo delas, e espero que o público assista as duas coisas”, reforçou o produtor.
O primeiro filme do velocista tem estreia marcada para 03 de março de 2018, porém há rumores da aparição do personagem em Batman v Superman. Finalizando um destaque maior em Liga da Justiça: Parte I.
Via: ComicBook/Cinema com Rapadura.
O autor Trevor Baxendale nos entrega uma aventura inédita do Doutor de David Tennant enfrentando seus maiores inimigos: os Daleks!
Desde o anúncio de que uma animação da parte 4 do mangá de JoJo’s Bizarre Adventure realmente aconteceria, algumas semanas atrás, fãs de toda parte do mundo tem ficado de olho nos sites de notícias, no aguardo de mais informações quanto a produção, elenco e, claro, data de estréia.
Pois bem, a espera acabou.
O site da revista DengekiG postou mais cedo na tarde (do Japão) de hoje um artigo com tudo que nós queríamos saber sobre a famigerada série do Diamante Inquebrável. Onde está a notícia, porém? Ao que parece, o estagiário da edição digitou o nome de um dublador errado, e por consequência, foi as pressas deletar o artigo. Provavelmente foi o trabalho de uma Stand da revista inimiga. Mas como nada escapa do implacável olhar vigilante da internet, o cache pode ser encontrado aqui.
A Staff quase não mudou, se comparado com as primeiras temporadas. Bom sinal, para o que talvez será uma outra adaptação impecável.
Os nomes:
Naoko Tsuda como Diretor;
Toshiyuki Kato como Diretor de Série;
Yuuta Takamura como Diretor-Chefe;
Yasuko Kobayashi como Compositor de Série;
Terumi Nishii como Designer de Personagens (E aqui uma novidade! Terumi Nishii é conhecido por seus trabalhos desenhando garotinhas mágicas para a série infantil Precure!);
Kenta Mimuro como Designer das Stands e Diretor de Animação;
Shun’ichi Ishimoto como Sub-Designer de Personagens;
Yukitoshi Hōtani como Designer de adereços;
Kaoru Aoki, Junko Nagasawa na área de Arte;
Yuko Sato nas Cores;
Shunichiro Yoshihara como Diretor de Arte;
Kazuhiro Yamada como Diretor de Fotografia;
Kiyoshi Hirose como Editor;
Yoshikazu Iwanami como Diretor de Som;
Yuugo Kanno nas Músicas;
Produção de Animação: David Production
Além da equipe de produção, a data de estreia também foi divulgada, estando marcada para Abril de 2016.
A Warner Brothers Home Entertainment revelará o primeiro vídeo promocional do anime na Jump Festa, durante os dias 19 e 20 de Dezembro.
JoJo’s Bizarre Adventure é um dos mangás mais longos do Japão. Atualmente em sua Parte 8, a David Production já animou as três primeiras partes do mangá, sendo elas respectivamente: Phantom Blood, Battle Tendency e Stardust Crusaders. Diamond is Unbreakable dá continuidade à série, lidando com novos problemas situados no Japão, mas ainda assim referenciando todas as partes anteriores.
Revelado um novo personagem para Star Wars VII, o Policial Zuvio. Zuvio é descrito pela EMPIRE como um “oficial de policia em um mundo que na maior parte do tempo é sem lei”, que “mantém a ordem em um posto de comércio da fronteira”, e que é “difícil e sem senso de humor.”
A Empire não revelou a espécie de Zuvio, ou de qual planeta ele vem, mas especulam que ele monta guarda no planeta deserto Jakku.
As solicitações das revistas de fevereiro da DC Comics revelaram que as revistas, Aquaman, Novo Esquadrão Suicida e Novos Titãs, passaram por mudanças na equipe criativa.
Novo Esquadrão Suicida #17 será escrito por Tim Seeley (Grayson, Batman Eterno) e contará com a arte de Juan Ferreyra (Gotham A Meia Noite, Batman Eterno).
Aquaman #49 será escrito por Dan Abnett (Titans Hunt, Terra-2: Sociedade) e desenhado por Vicente Cifuentes (Batman/Superman, Convergência: Liga da Justiça).
Novos Titãs #17 será escrito por Greg Pak (Action Comics, Batman/Superman) e desenhado por Noel Rodriguez (Capuz Vermelho e os Foras do Lei).
via: Comicvine
